32 Sounds (2023) - Crítica

Cheio de humor, emoção e curiosidade, “ 32 Sounds ” é um mergulho único que expande a mente em uma dimensão da experiência humana que muitos de nós consideramos natural, uma jornada sonora rara e gratificante com o potencial de enriquecer nossas vidas. “Enriquecer nossas vidas?!” 

Eu posso praticamente ouvir você perguntando. Se isso soa como um objetivo muito grandioso, considere o seguinte: a menos que você seja um músico, um engenheiro de áudio ou um otorrinolaringologista (médico de ouvidos, nariz e garganta), é provável que você não gaste muito do seu tempo refletindo sobre o milagre. de som. Mas é quase certo que você passará a apreciá-lo de maneira diferente depois de ver... quer dizer, ouvir "32 sons", meticulosamente construído para combinar visuais relevantes e esclarecedores com uma investigação filosófica sobre tudo o que é áudio.

Uma performance de 4:33 de John Cage  nos lembra que a ausência de som pode ser tão significativa quanto qualquer nota emitida pelo Sr. Cage tocando uma tecla em seu piano  . 4:33  é literalmente o músico sentado em seu instrumento selecionado e não tocando por exatamente 4 minutos e 33 segundos. Como podemos ver na gravação de 1971 da Harvard Square, o ato de apenas sentar lá e permitir que o mundo ao seu redor forneça o ruído musical ambiente é simplesmente maravilhoso e altamente não convencional. Concebido juntamente com uma versão ao vivo do mesmo material e projetado para ser apreciado com um par de fones de ouvido grandes o suficiente para silenciar qualquer ruído indesejado (os clientes do Film Forum receberão um par na porta), “32 Sounds” não quer nada mais do que enviar o público de volta ao mundo com os ouvidos bem abertos. Com a ajuda na tela do músico e co-conspirador do Le Tigre, JD Samson, Green atinge esse objetivo tão bem que parece que ele provavelmente poderia ter feito o trabalho com apenas 16 sons, mas este pequeno filme divertido e agressivamente agradável é um assento fácil, e a força de seus episódios individuais - além dos ecos que ressoam entre eles - ajuda a absolver o caos discordante de seu arranjo.

O que não quer dizer que “32 Sons” careça de estrutura (fiel ao seu título, cada um dos segmentos do filme se concentra em um som diferente), apenas que Green rapidamente nos permite perder nosso lugar em seu experimento sonoro. Apenas alguns dos principais sons são enumerados na tela, já que o cineasta prefere hiperfocar nossos ouvidos enquanto deixa nossas mentes vagarem livremente. Em última análise,  32 Sounds serve como um pastiche glorioso de entrevistas com criadores de som, imagens encontradas sobre som e experimentos interativos para os membros do público participarem. Meu favorito desses experimentos está próximo da conclusão, onde você se envolve em uma sessão de meditação vocal. Sam Green dirigiu um trabalho magnífico. Eu encorajo todos a procurar o documentário e adquirir um ótimo conjunto de fones de ouvido para experimentar este filme como pretendido.

Green projetou “32 Sounds” como um documentário participativo. Às vezes, isso significa fechar os olhos ou tentar visualizar algo que não está lá, mas, principalmente, envolve focar ativamente em qualquer som (ou conceito relacionado a som) que o helmer possa estar enfatizando no momento. Estruturalmente, Green foi inspirado pelos “32 curtas-metragens sobre Glenn Gould” de François Girard, subdividindo o filme em capítulos numerados (apenas cerca de metade deles são rotulados). Francamente, o ato de tentar identificar e enumerar sons discretos em um filme que contém milhares pode parecer estranhamente limitante às vezes, embora dê ao público uma noção de quão longe eles estão em um filme que eu esperava que nunca terminasse.