Anas, uma ex-rapper, trabalha em um centro cultural. Incentivados pelo novo professor, os alunos tentarão se libertar do peso das tradições para viver sua paixão e se expressar através da cultura hip hop.
Na verdade, Anas é uma figura enigmática. Não sabemos muito sobre ele além de que já foi uma estrela do rap. Agora ele está dormindo em seu carro, mas nunca descobrimos o porquê. A princípio, ele nem parece ser um grande professor, rasgando suas acusações com o fervor de JK Simmons em Whiplash . Mas o amor duro faz parte de fazê-los sentir o valor e a seriedade do que estão fazendo. O ponto ao qual ele volta repetidamente é a sinceridade do que eles estão dizendo. Para ele, o rap tem que ser uma expressão verdadeira e não um ato de mimetismo cultural, ou poesia boo-hoo.
%20-%20Cr%C3%ADtica.jpg)
Com um elenco encantador de jovens intérpretes que proporcionam a mistura certa de zelo musical precoce com conversas extremamente críveis sobre a natureza e os desafios com sua comunidade, este é um conto onde tanto a expressão lírica quanto o diálogo se fundem para criar uma atmosfera de inclusão. Enquanto as histórias são tão convencionais e repetitivas quanto os elementos musicais que compõem as faixas de apoio para as rimas, tudo é montado com o cuidado do melhor DJ, misturando e combinando momentos suavemente cômicos, crianças sendo crianças com uma ruminação surpreendentemente eficaz sobre a vida na região.
O resultado final é aquela rara alquimia, onde algo pode operar com as ferramentas do cinema convencional e amigável ao público, mas injetar ideias poderosas o suficiente para elevá-lo a algo extraordinário. Questões de decência, da natureza de falar sobre religião, sobre os paradoxos de um espírito de paz com compulsão pelo conflito, são todas abordadas de maneira natural e vital. Até mesmo seus movimentos de dança parecem liberadores e como um chamado à ação, com um momento memorável mostrando um varal parecendo tanto o fio que cobre as paredes de uma prisão quanto um fio de telefone para espalhar o movimento para o mundo exterior. Boasbousi é ótimo, sempre conseguindo manter um nível específico de distanciamento que cativa tanto os alunos quanto o público. As crianças facilmente poderiam ter sentido meros tropos estereotipados, mas cada um tem seus próprios momentos para brilhar, especialmente quando o enredo viaja brevemente de volta para seus ambientes domésticos.
As próprias crianças são interpretadas por não-profissionais e o filme é o melhor quando elas ocupam o centro do palco, seja tocando sua música cada vez mais confiante ou discutindo questões como tolerância religiosa, fanatismo ou o tratamento das mulheres. Essas discussões parecem reais e urgentes. A liberdade da música que eles adoram e as restrições sob as quais eles têm que viver e tocá-la é dolorosa, mas também emocionante quando eles finalmente têm a oportunidade de se libertar. Também vemos um pouco de suas vidas em casa. Uma menina vive com um irmão superprotetor: outra está em um orfanato, o rapaz mais arrogante tem um pai violento governando em casa. Hip hop para eles é tanto uma fuga quanto uma identidade.
E, no entanto, apesar dos problemas em casa e na comunidade, Anas inspira os miúdos a escrever e a actuar e logo são eles que organizam um concerto e ajudam a divulgá-lo e a tirar o projecto do seu controlo. A música do Casablanca Beats em si é excelente, com algumas sequências de beatboxing e dança. Nenhum dos problemas é resolvido. Não há nenhum momento revolucionário de sucesso em que os malvados sejam expulsos e o hip-hop declarado divino. A música é como a educação nisso: é tudo sobre o movimento, não o destino.