New Preoccupations - Caracara - Crítica

“ Eu estava ouvindo Dirty Projectors ”, o vocalista do Caracara Will Lindsay quase grita em “Colorglut”, a terceira faixa do segundo álbum de sua banda New Preoccupations , talvez na letra mais instrutiva do álbum. Veja, antes, o Caracara sempre existiu no estranho espaço liminar entre o emo e o indie rock, e em New Preoccupations , eles escolheram um lado. Para Lindsay e companhia, o rock artístico eclético de David Longstreth é a luz guia na longa jornada da banda para fora da cena emo, da mesma forma que o Radiohead foi um marco para o Foxing quando eles deram um salto semelhante em Nearer My God. Um dos pontos fortes da banda anteriormente era sua amorfa; parece que eles foram marcados como emo para as pessoas com quem colaboraram e não para o som, que em Summer Megalith variou de slowcore misterioso (“Evil”) a pós-hardcore DC (“Another Night”) e pop indie difuso (“Revelatory”). Em New Preoccupations , enquanto eles ainda se sentem confortáveis ​​em alternar entre os sons, eles parecem ter encontrado um nicho no indie rock colorido e inchado. 

New Preoccupations é apropriadamente chamado, um álbum que tem muito em mente. Enquanto o trabalho anterior da banda explicitamente ruminava sobre injustiças e apocalipses nascidos de más políticas sobre emo bangers enérgicos, o último álbum do Caracara trabalha com um toque hábil. As imagens oníricas desmoronam em declarações dolorosamente contundentes nas letras de William Lindsay, um diário de viagem surreal de pensamentos que se lê como uma carta de amor escrita dentro da cabeça de alguém entre o borrão de um poste de luz e o próximo, lentamente adormecendo. É um ajuste apropriado para New Preoccupations, uma oferta mais suave e melódica do quarteto da Filadélfia.

Aparentemente queimando através de seu fogo e fúria na "Hyacinth" do estilo Gates, Caracara rapidamente se acomoda em um som mais pensativo que trabalha com espaço vazio e dinâmica. Isso não quer dizer que a banda perca sua energia; o primeiro single "Strange Interactions in the Night" move e grooves como Jimmy Eat World no seu melhor, enquanto o artístico "Harsh Light" poderia ser um corte da obra-prima de Foxing Nearer My God . A confiança da banda em cada som que eles experimentam e o excelente ritmo do álbum fazem com que cada passo pareça o certo, então o “Colorglut” com Anthony Green, a coisa mais próxima aqui de um single pop, divide confortavelmente espaço com “Useful Machine”. , um corte eletrônico sonhador que parece um descendente direto de The Receiving End of Sirens'

O EP Better que se seguiu ao Summer Megalith e o single “Dark Bells” que se seguiu, já sinalizaram um passo nessa direção, pegando mais emprestado do The National ou The Antlers do que do American Football ou Sunny Day Real Estate, e os dois primeiros as faixas de New Preoccupations retomam bem de onde Better parou. Algumas das canções mais queridas do Caracara (“Apotheosis”, “Better” e, sem dúvida, logo “Monoculture”) começam como baladas delicadas antes de florescerem em pontes grandiosas, e “My Thousand Eyes” e o single principal “Hyacinth” se estendem fórmula sobre doismúsicas. Quando o feedback engole a voz de Lindsay nos segundos finais da arejada acústica “My Thousand Eyes”, ela flui diretamente para a vertiginosa “Hyacinth” de uma forma que lembra a transição estrondosa que levou a faixa-título de Better a novas alturas. Enquanto “Hyacinth” foi atraente o suficiente como single, está claro que a música foi feita para ser ouvida junto com “My Thousand Eyes” como o momento em que New Preoccupations realmente decola. 

Se “My Thousand Eyes” e “Hyacinth” mostram a banda em seu habitat natural, “Colorglut” é Caracara tocando em algo novo. É saltitante e eletrônico, construído em uma batida dançante agitada; enquanto Caracara pode nunca ter tido um som definido antes, “Colorglut” é a primeira música que eles lançaram que absolutamente quebra o molde. A bateria eletrônica inspirada em grime que abre a música imediatamente a distingue do resto de sua discografia, e a melodia meio falada e meio gritada de Lindsay dá à música uma sensação única. Anthony Green faz uma aparição na ponte da música, seus vocais singulares consolidando ainda mais “Colorglut” como um ponto de virada no LP; ela leva à sombria “Nocturnalia”, talvez a música mais liderada por sintetizadores no catálogo da banda até agora – fica imediatamente claro que “Colorglut” não é algo único para o Caracara.Os floreios eletrônicos, os que colorem “Nocturnalia” ou dão a “Useful Machine” seu toque pop, ajudam a dar corpo ao mundo de New Preoccupations  e dar-lhe uma vida distinta não apenas no contexto da carreira do Caracara, mas também no contexto do cena mais ampla que os gerou.

É um final surpreendente para um disco onde a suavidade constantemente esconde uma intensidade sutil, uma obra de arte coesa que nunca compromete seu caleidoscópio de humores, tons e gêneros a serviço de alguma ideia restritiva de história. O trio do meio vinculado de "Nocturnalia", "Ohio" e "Peeling Open My Eyelids" é o mais próximo das Novas Preocupaçõestrata-se de algum tipo de declaração de missão, embora alguém nascido de neblina de calor dirige pelas estradas americanas onde o significado parece se dissipar na avassaladora amplitude do sentimento. "Ohio", talvez a melhor música aqui, floresce de um começo suave para um final emocionante que não precisa de palavras para explicar a bela melancolia do álbum. "Muito mais perto de onde comecei do que de onde pensei que estaria", canta Lindsay. Pode ser um sentimento intensamente pessoal, nascido da experiência individual, mas foda-se, não somos todos?

Para uma banda que claramente aprecia um crescendo catártico, alguns dos momentos mais poderosos de New Preoccupationssão seus mais sutis. O “Peeling Open My Eyelids” de 90 segundos é um exemplo. É uma reprise de “Nocturnalia”, desta vez vestida com cordas suaves e uma batida eletrônica quase inaudível, mais um eco ou um fantasma daquela música do que sua própria entidade. É breve e discreto, mas juntar as letras impressionistas de Lindsay com a neblina orquestral faz uma bela combinação. Então “Harsh Light”, a despretensiosa penúltima faixa, imprensada entre o electropop sombrio de “Useful Machine” e o lançamento climático de “Monoculture”, pode muito bem ser a melhor música de todo o álbum. Como em “Peeling Open My Eyelids”, a percussão eletrônica se funde com uma linha simples de piano e a justaposição é linda. A voz de Lindsay nunca se eleva acima de um canto calmo, e o refrão da música vem na forma de um riff de serra circular que eleva a música a um nível totalmente novo. É um excelente estudo em contraste, o UKG bate contra o piano contra o zumbido dos sintetizadores contra as cordas que mergulham nos segundos finais da música; é uma faixa onde o lançamento não vem de um grito de cortar a garganta ou de um soco no estômago, mas de um riff bem cronometrado – é uma contenção impressionante para uma banda como Caracara.Eles aprenderam que às vezes apenas uma linha de piano ou uma batida inesperada pode carregar tanta emoção quanto os gritos mais sinceros. É essa vontade de se adaptar, de nunca se ater a uma fórmula e de se desafiar constantemente que diferencia o Caracara de tantos de seus pares, e Novas Preocupações não fala apenas da ambição do quarteto; fala de sua habilidade como músicos.

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