MOTOMAMI - Rosalía - Crítica

A cantora nascida em Barcelona Rosalia parecia progredir à frente de seus próprios álbuns: enquanto sua estréia foi essencialmente o flamenco tradicional direto que ela passou anos aprendendo, e o segundo a viu fundindo esse estilo com sons mais contemporâneos, suas aparições (com artistas que vão de J Balvin, Ozuna e Bad Bunny to the Weeknd, Billie Eilish e Travis Scott) e seus singles recentes a viram abraçar totalmente sons inovadores e envolventes, que vão do reggaeton ao hip-hop e ao pop.

Foi tudo um prelúdio para a diversa “Motomami”, que a traz rugindo agora – é um álbum musicalmente inovador como ouvimos no ano passado. Ele a encontra cumprindo toda a promessa e inovação que esses lançamentos sugeriram e muito mais, mantendo o som enraizado em sua voz deslumbrante (e cantando inteiramente em espanhol). Houve muitas músicas e álbuns que geralmente estão nessa faixa inovadora de pop e hip-hop, mas é difícil pensar em algum baseado em um cantor tão talentoso de cair o queixo.

O álbum é em grande parte uma mistura de bangers e baladas, com vários outros estilos intercalados. Há batidas fortes, efeitos selvagens de baixo latejante, melodias crescentes, orquestras distantes e cantos de partir o coração, às vezes tudo na mesma música. Nunca fica em um lugar por muito tempo.

Não faltam colaboradores de primeira linha: The Weeknd (cantando em espanhol!), James Blake e Q-Tip fazem participações especiais, e há uma fila de co-produtores e co-roteiristas de assassinos: colaborador de longa data El Guincho, Pharrell Williams , Tainy (J Balvin, Bad Bunny, Cardi B), Frank Dukes (Drake, Post Malone, Camila Cabello), Michael Uzowuru (Beyoncé, Frank Ocean, Donald Glover) e Dylan Patrice (Solange, SZA, Don Toliver) fazem várias aparições - e Mike Dean recebe um grito lírico, mesmo não sendo creditado no álbum - mas Noah Goldstein (Kanye West, Frank Ocean, Travis Scott) é quem parece ter reunido esse notável trabalho de sequenciamento e fluxo.

E que fluxo é, balançando de bangers como “Chicken Teriyaki” e “Bizcochito” (que é um hino de líder de torcida um pouco reminiscente de “Hollaback Girl” de Gwen Stefani) para baladas como “Genis” (que não temos certeza se é sobre o que achamos que é) e a sex-positiva “Hentai” – e também há músicas que combinam as duas, como “Candy” e “La Fama” com participação de Weeknd (que ela mesma arrasou no “Saturday Night Live” " fim-de-semana passado). Mas há também as “Bulerias” com inflexão de flamenco, percussão e vocais (onde ela coloca um pouco de autotune em seus vocais), e até algumas músicas que soam em pontos como se fossem da década de 1940, uma das quais ( “Delirio de Grandeza”) pode lembrar alguns ouvintes do Buena Vista Social Club… até que um rap distante aos poucos entra em foco no final. Na verdade, nenhuma música aqui é inteiramente uma coisa,

Ela termina com a impressionante “Sakura”, aparentemente gravada ao vivo, um tour-de-force vocal mais poderoso que ela já gravou, onde ela mostra seu alcance deslumbrante, passando de um cinturão completo para um quase sussurro. É um fechamento perfeito para um álbum que não apenas marca a verdadeira chegada de Rosalia, mas a move para a linha de frente dos inovadores musicais de hoje.

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