O conflito no filme inovador de 1995 da Pixar , Toy Story , dependia da ansiedade de deslocamento do antiquado boneco de caubói Woody quando seu jovem proprietário Andy adquiriu uma nova figura de ação popular chamada Buzz Lightyear . O filme com o nome desse Space Ranger, Lightyear , estende a franquia Toy Story , mostrando-nos a aventura de ficção científica que prendeu Andy no personagem e inspirou o produto. Este é um spin-off engraçado com suspense e coração, um toon cativante e espirituoso no entretenimento de pipoca retrô de ação ao vivo. O personagem-título recebe uma voz esplêndida de Chris Evans , equilibrando heroísmo e falibilidade humana com calor contagiante.
“Lightyear” não é a história de origem do brinquedo Buzz Lightyear da série “ Toy Story ” da Pixar. É a história de origem da razão pela qual o brinquedo Buzz Lightyear acabou no quarto de Andy. Veja bem, a mãe de Andy comprou um brinquedo Buzz Lightyear em 1995 porque ele era o personagem principal do filme favorito de Andy. “Este é aquele filme”, um cartão de título nos diz antes de nos mergulhar em uma ópera espacial animada estrelada por Chris Evans como Buzz. Ao longo do caminho, conheceremos o Imperador do Mal Zurg e aprenderemos de onde se originaram todos esses bordões que as pessoas vêm dizendo nos últimos 27 anos.
Não vou culpar os espectadores suspeitos que pensam que isso soa como um bando de malandragem de dinheiro, mas devo salientar que esse retrofit não é sem precedentes da Pixar. Se você se lembra, “ Toy Story 2 ” revelou que o brinquedo Woody era originalmente uma ligação a um programa de televisão da década de 1950. O que levantava a questão de por que diabos um millennial como Andy iria querer ele. Pelo menos dessa vez, o brinquedo veio de uma referência contemporânea para a criança. Depois de ver “Lightyear”, fiquei cheio de ainda mais perguntas, como: “A mãe de Andy teria permitido uma versão de brinquedo do parceiro de Buzz em sua casa?” E, “Vamos, Andy! Por que você não pediu à sua mãe uma versão de brinquedo do gato do Buzz?!”
%20-%20Cr%C3%ADtica.jpg)
Minha única queixa principal é que este filme me deixou obcecado em querer um robô gato de apoio emocional como Sox, o companheiro autômato felino atribuído ao Buzz pelo Comando Estelar para aliviar sua mente perturbada após uma série de contratempos. Eu pensei em pouco mais desde que vi Lightyear , então espero que você esteja feliz, Pixar. Na tradição do estúdio de recrutar membros de sua equipe criativa para fazer o trabalho de voz, Sox é dublado pelo animador Peter Sohn. O gato é um assistente digital e um ouvinte simpático, mas também é um gatinho brincalhão propenso a perseguir lasers. E no lugar das bolas de pelo, ele pode tossir um maçarico ou um dardo tranquilizante para imobilizar um adversário quando necessário. Sox é uma versão fofa do clássico companheiro animal da Disney, e é típico do senso de humor cativante em ação no roteiro co-escrito pelo diretor Angus MacLane e Jason Headley.
A mensagem de Hawthorne é entregue a Buzz por sua filha, Izzy ( Keke Palmer ). Ela está habitando a última iteração de seu planeta natal, cheio de robôs hostis que estão sob o controle da suspeita nave espacial “Zurg”. Buzz vê uma nova chance de tirar todos do planeta. Infelizmente, ele está brigando com o Comandante Burnside (Isiah Whitlock Jr.), o militar que costumava comandar as coisas, e deve recuperar o navio nabo sem qualquer ajuda especializada. Izzy se oferece para ajudar e voluntariar sua equipe de amadores, o ex-presidiário/especialista em bombas Darby Steel ( Dale Soules ) e Mo Morrison ( Taika Waititi ).). Suas habilidades de patrulheiro espacial são melhor descritas pelo bordão profano de Whitlock em “The Wire”. Morrison é tão ruim, e causa tantos problemas, que ele consegue fazer o cabeça de porco do Buzz parecer razoável.
Como a classificação agora parece obrigatória, esta é uma Pixar de nível intermediário sólido, com muito apelo infantil e um fator de nostalgia significativo para os fãs de ficção científica dos anos 80 e 90. Não pode tocar na obra-prima da era espacial do estúdio, Wall-E, ou no comovente The Iron Giant , de Brad Bird , da Warner Bros. como o primeiro lançamento da Pixar a chegar aos cinemas desde o início da pandemia. Isso inclui telas IMAX, com partes do filme filmadas especificamente no formato maior.
O diretor Angus MacLane e seu co-roteirista, Jason Headley , fazem um trabalho muito bom zombando gentilmente do tipo de filme espacial que teria existido na década de 1990. Eles enchem “Lightyear” com detalhes que certamente inspirarão discussões no Twitter dos fiéis de “Toy Story”. Os visuais do filme roubam alegremente de outros filmes. Vi “ O Retorno de Jedi ”, “ Avatar ”, “ 2001: Uma Odisseia no Espaço ” e até “ O Último Caça Estelar ”.” entre as inspirações. IVAN parece algo que a Nintendo teria criado. Cada personagem se encaixa perfeitamente nos papéis familiares que o gênero especifica: heróis falhos em busca de redenção, novatos esperando provar a si mesmos, vilões com segredos e assim por diante. A trilha de Michael Giacchino é uma das melhores, uma paródia deliciosa da música bombástica de filmes espaciais que eleva cada cena em que toca.
O personagem-título, é claro, está incorporado na imaginação de gerações como uma figura de ação – dublada por Tim Allen em quatro recursos – que saiu da caixa convencido de que era um verdadeiro Space Ranger em Toy Story . A quebra dessa ilusão e as recompensas de se tornar parte de uma comunidade unida gradualmente ensinaram a humildade de Buzz, transformando-o de um homem superconfiante em um bobo adorável e ocasionalmente sem noção; de uma estrela solo a um jogador de equipe.
Claro, todo grande herói precisa de um grande ajudante. “Lightyear” nos dá Sox ( Peter Sohn ), um gato adorável cujo trabalho é oferecer apoio emocional a Buzz. Sox fala em tons suaves, uma espécie de cruzamento entre Baymax e HAL do “ Big Hero 6 ”, e vai ronronar se você coçar a barriga dele. Ele é excepcionalmente bom em cálculos e ocasionalmente faz um barulho que soa como “Be-boop, be-boop, be-boop!” Como qualquer gato, Sox está cheio de surpresas hilárias e sinistras. Se o plano da Pixar era criar um personagem cujo brinquedo saísse voando das prateleiras, eles tiveram sucesso. Ele tem uma cena no filme — você saberá quando assistir — que provocou audíveis suspiros de pânico no cinema. Eu não sou uma pessoa de gatos, mas eu estava tão apaixonada por Sox que eu queria – você está zombando de mim, não está?
Mas os cineastas também injetam muita ternura, especialmente na maneira como Buzz cuida e confia na equipe que inicialmente parecia uma responsabilidade. Tendo estado muito ocupado com sua missão para se concentrar em qualquer vida pessoal, ele encontra uma proximidade inesperada com seus cadetes surpreendentemente engenhosos, particularmente a corajosa Izzy de Palmer, que representa uma linha contínua de sua amizade com a avó dela. Os confortos do companheirismo também ecoam perfeitamente os laços que o boneco de ação Buzz encontrou com os outros brinquedos de Andy.
Os visuais texturizados são muitas vezes de tirar o fôlego, pulsando com cores luminosas, e o trabalho detalhado dos personagens é delicioso, acompanhado por fortes contribuições dos dubladores. O envolvimento na história é enriquecido a cada passo pela partitura orquestral robusta de Michael Giacchino , que varia de momentos calmos e íntimos, passando pelo suspense intenso, até o júbilo triunfal. O filme entra no ato do MCU com uma divertida sequência de créditos intermediários e depois uma mais dramática no final, abrindo a porta para uma sequência.
Não importa. No que diz respeito aos spin-offs, “Lightyear” é muito divertido. O talento de voz é de primeira linha, especialmente Palmer e Evans. Eles têm sapatos grandes para preencher; Palmer tem que construir o vínculo emocional que Aduba criou, e Evans tem que nos dar um Buzz Lightyear que é próximo o suficiente da caracterização de Tim Allen para nos fazer acreditar no brinquedo do filme. Sohn é perfeitamente felino e Bill Hader se diverte com seu pequeno papel como um novato com um sobrenome difícil de pronunciar. Quando Zurg finalmente aparece, ele é dublado com uma alegria enlouquecida pelo próprio Sr. Barbara Streisand , James Brolin . Inferno, se o filho dele pode interpretar Thanos, acho que ele pode interpretar Zurg. Talvez o ajuste mais doce aqui para o familiar Toy Story Buzz é que seu bordão heróico de cornball, “Para o infinito e além”, é tanto um reforço da conexão humana quanto um grito de guerra para a aventura espacial.