“Decision to Leave” é essencialmente uma história de amor, e é profundamente sexy, embora não haja uma única cena de sexo, e Hae-joon e Seo-rae quase não se toquem, exceto um vasculhando os bolsos do outro ou aplicando loção perfumada nas mãos calejadas. Em vez disso, seu vínculo no estilo de alma gêmea – complicado, naturalmente, quando o álibi de Seo-rae acaba não sendo tão sólido quanto parecia à primeira vista – é evocado pela química natural inatamente crível dos dois atores e pela coreografia impressionante de certas cenas, em que seus gestos e movimentos se sincronizam como se seus corpos sempre se conhecessem.
Esse cenário impressionante, com o crescimento das árvores brotando artisticamente no topo como bonsai, parece ser o trabalho espetacularmente teatral do designer de produção Ryu Seong-hie. As montanhas enevoadas proporcionam uma simetria elegante com o litoral rochoso e as ondas quebrando que fecham o filme.
Essa harmonia continua por toda parte, através de uma mudança de local (a ação eventualmente se move para Ipo) e uma mudança de penteado e marido para Seo-rae. Mas está presente desde a primeira conversa real, em uma sala de interrogatório da polícia, quando, depois de um almoço de sushi caro e caro (para grande aborrecimento do parceiro de Hae-jon), eles limpam a mesa sem palavras com a eficiência praticada de um longo -casal que já fez isso mil vezes.
O roteiro de Park e co-escritor regular Chung Seo-kyung dá uma série de reviravoltas interessantes à medida que as profundezas da paixão não totalmente passada de Hae-joon por Seo-rae se tornam claras, junto com outra morte, desta vez incontestavelmente um assassinato. Hae-joon tem uma nova tenente feminina (Kim Shin-young) com ele nessa investigação, cuja maneira áspera contrasta com sua meticulosidade e injeta humor engraçado. Da mesma forma, um personagem rancoroso apelidado de Slappy (Seo Hyun-woo) por um bom motivo, que traz um elemento de soco vintage de Park.
A percepção humana é falível: o vestido de Seo-rae é azul ou verde? As emoções humanas são mutáveis: ela o ama ou é apenas uma mímica muito talentosa e sociopata? Em comparação com a clareza sem perdas e a capacidade de repetição infinita de uma gravação – que aqui pode ser recuperada até mesmo de um telefone jogado no mar – a memória é volúvel e pensamentos e motivações não podem ser conhecidos fora da caixa trancada do seu próprio coração. No entanto, se o coração de um amante não é confiável, também é, como prova o final surpreendente, triste, mas extremamente satisfatório para esta cintilante obra de arte de gênero, a única coisa que vale a pena ter.
Esse ato final trágico é elevado por algumas das passagens mais lindas da partitura do compositor Cho e pelo senso de composição consistentemente cativante de DP Kim, com uso expressivo de ângulos baixos/altos. Uma tomada aérea no final, de uma estrada de quebra-mar cortando o meio de um cenário físico magnífico, é um atordoamento absoluto. Como ele mostrou em The Handmaiden , Park chegou a um ponto em sua carreira em que sua atenção à estética é acompanhada por uma capacidade de sondar os recessos psicológicos de seus personagens e as câmaras emocionais muradas de maneiras emocionantes e divertidas - tudo isso enquanto navega por enredos de várias camadas. que continuam a oferecer surpresas até ao fim. É um luxo se colocar como espectador em mãos tão capazes.