Como convém a um homem cujo currículo abre espaço para o rock arrebatador e hino, bem como a música celta íntima e cheia de alma, Mike Scott , dos Waterboys , está sempre aberto a levar seu trabalho em direções diferentes. Enquanto seus fãs sem dúvida ficaram surpresos quando Scott começou a explorar técnicas de produção influenciadas pelo hip-hop que construíam músicas a partir de uma colcha de retalhos de samples, loops, teclados eletrônicos e sons orgânicos, Scott foi claramente energizado pelos novos sons que criou em Out of 2017. All This Blue , Where the Action Is , de 2019 , e Good Luck, Seeker, de 2020 . Scottteria considerado esses álbuns como uma trilogia e planejava passar para outras coisas antes da pandemia do COVID-19. Ele passou seu inesperado tempo de inatividade em seu estúdio, onde encontrou um arquivo de faixas instrumentais que o produtor Simon Dine havia trabalhado e enviado a ele. Scott gostou do que ouviu e decidiu colaborar com Dine . Seus esforços se concretizaram em All Souls Hill de 2022 , que também abriu espaço para um pouco mais do som clássico de Waterboys (bem, alguns de seus sons clássicos), enquanto também se conectava às estruturas eletrônicas dos álbuns que o precederam imediatamente.
Ao longo de quatorze álbuns, começando com sua estréia em 1983, Scott como vocalista, fundador e único membro constante de seus Waterboys, mudou regularmente as marchas musicais. Desde o trabalho de hino inicial que culminou em “The Whole of the Moon” até seu período de flexão celta/folk mais conhecido através do Fisherman's Blues em 1988 e até uma abordagem mais despojada do rock, Scott revisou propositalmente sua visão com música que o move. , independentemente das expectativas do público. Essa é a essência da maioria dos grandes artistas, de Dylan a Neil Young, Bjork e outros que consistentemente desenvolvem e ampliam seus limites.
Como qualquer um que tenha seguido seus caminhos sinuosos ao longo de décadas sabe, Scott ama suas letras. Isso não mudou no álbum número quinze, onde cada faixa está transbordando de palavras, algumas faladas/algumas cantadas. O autor tem muito a dizer e não tem vergonha de vomitar um fluxo constante de versos para fazer seus pontos: tudo em seu distinto sotaque escocês e com uma atitude propulsiva deixando sutileza para os outros. Em vez de criar essas músicas sozinho, ele traz Simon Dine (co-produtor de Paul Weller), uma das poucas vezes que Scott usou um colaborador para compor.
Os planos de Scott em buscar uma nova direção sonora podem ter sido suspensos pela pandemia. Passando mais tempo inesperado em seu estúdio, ele encontrou um arquivo de faixas instrumentais que Dine lhe havia enviado, então trabalhando juntos, muitos dos sons de orientação eletrônica que marcaram os três álbuns anteriores voltaram aqui, embora Scott também inclua alguns que levam um tato orgânico. Scott auto-descreve o álbum desta forma: “O álbum All Souls Hill é misterioso, sobrenatural, emocionante e emocionante … Suas nove músicas contam histórias, exploram paisagens de sonhos e lançam um olhar frio, mas esperançoso, sobre o drama humano”.
Três singles já foram lançados. A faixa-título apresenta a palavra falada sobre um fundo funky de guitarras elétricas, facadas de sintetizador e seu conjunto de ritmo de turnê do baixista Aongus Ralston e do baterista Ralph Salmins. “Here We Go Again” é outro exemplo de Scott usando essencialmente seu próprio estúdio, usando samples e loops para uma música animada que desmente sua mensagem que ele descreve dessa maneira . A terceira é “The Liar”, uma música anti-Trump tão direta quanto qualquer outra com os colegas de banda Ralston, Salmins e o irmão Paul a tiracolo.
Vários deles são das paisagens sonoras sonhadoras e mitológicas que Scott há muito favorece, como “Southern Moon” e “In My Dreams”. Curiosamente, o meio falado e meio cantado “Hollywood Blues”, pode ser uma das últimas gravações de sessão do saxofonista Pee Wee Ellis, que toca junto com Ralston, Salmins e o tecladista britânico James Hallawell em uma das poucas faixas completas da banda. . Dois destaques claros são a reformulação de Scott de “Once Were Brothers”, de Robbie Robertson, para a qual ele reescreveu algumas das letras, bem como sua versão épica do padrão folk “Passing Through”, onde o irmão Paul co-produz. Isso nos dá esperança de que Scott não tenha abandonado seu lado orgânico.
Parte do charme dos Waterboys dos anos 2010 de Scott lançamentos é que, apesar de toda a ambição e inventividade das faixas de apoio, Scott ainda soa como Scott , um jovem/velho com um olho para a magia das coisas mais comuns da vida, e isso não mudou nada em All Souls Colina . O lado anti- Trump "The Liar", o devaneio melancólico de "In My Dreams" e o riff de piano sobre a vida do músico em "Here We Go Again" mostram o quão bem ele pode escrever em sua música eletrônica. formato de pasta, e suas reformulações muito individuais do padrão folk "Passing Through" e a elegia de Robbie Robertson para a banda "Once Were Brothers") confortará os fãs antigos, pois ele mostra que ainda pode se envolver com a criação de música orgânica e fazê-lo com paixão e coração genuínos. (A capa alegremente barulhenta de "Jumpin' Jack Flash" que aparece na versão expandida do álbum é um grande lembrete de que Scott ainda arrasa quando tem uma mente.)
O resultado não é tão diferente da recente trilogia de álbuns do Waterboys lançados de 2017 a 2020. Scott estabelece batidas em loop e depois recita sobre aquela cama. Não há muita estrutura típica de verso-refrão-ponte de música e a melhor maneira de absorvê-la é ler enquanto o cantor descompacta seus pensamentos difusos e muitas vezes prolixos. Há pouco espaço para interpretação em seleções como “The Liar”. Nele, ele narra “Os brilhantes portões do Capitólio foram violados / quando o mentiroso foi acusado”. A faixa então sobrepõe o áudio real da insurreição de 6 de janeiro, caso não tenha ficado claro qual era a referência.
Nem tudo é tão óbvio. Na adorável “Blackberry Girl” Scott cria um conto de fadas que é encantador e doce sobre uma faixa percussiva lenta e constante aprimorada com lavagens atmosféricas de guitarra. Ele cobre a terna e melancólica “Once Were Brothers” de Robbie Robertson com uma sinceridade tocante e um sussurro afetuoso. É uma bela balada explicando a dissolução do The Band e também o título de um documentário recente sobre a lendária banda.
A versão final de “Passing Through” é alongada para quase 10 minutos, enquanto ele adiciona suas próprias letras à tradição folk, levando-a por um caminho gospel espirituoso, embora estendido. Para o apropriadamente intitulado “In My Dreams”, Scott narra vários conceitos oblíquos de suas visões noturnas ( às vezes eu entro em um ônibus e me vejo descalço ) enquanto vários personagens como David Bowie e Amy Winehouse passam flutuando.
E Scott ainda é Scott todos esses anos depois, articulando letras de forma incomparável e entregando-as com paixão. Não só ele ainda tem muito a dizer em sua maneira expressiva única, mas ele ainda gosta de se divertir. Se você tiver a sorte de conseguir a versão com faixas bônus, um cover barulhento de “Jumpin' Jack Flash” segue “Passing Through”, mostrando que Scott também não abandonou seu lado hard-rock. Scott, fiel à forma, nos mantém adivinhando. All Souls Hill parece um passo gradual com o pé mais pesado plantado no lado eletrônico do DIY enquanto se aventura de volta ao orgânico com o pé mais leve.
É tudo interessante, pelo menos uma vez, e há muito o que mastigar nessas nove faixas. Com que frequência alguém além dos fãs de Scott vai querer ouvir alguns deles novamente não está claro. Quem procura outro “The Whole of the Moon” não encontrará nada perto desse clássico dos Waterboys, pois Scott continua a explorar diferentes formas de se expressar, evoluindo e mudando sua carreira de acordo com sua própria musa. Faltando apenas um ano para o 40º aniversário da estreia dos Waterboys álbum, All Souls Hill mostra que Mike Scott ainda está disposto a seguir sua musa onde quer que ela vá, e seu destemor casual ainda traz bons resultados; esta é uma música divertida, pensativa e expressiva de um homem cuja inspiração ainda não secou.