A comédia romântica do ensino médio “ Crush ” funciona como uma versão queer de um filme de John Hughes . O estranho estranho anseia secretamente pelo garoto mais popular, os alunos têm um jeito rápido com palavras que sugerem uma sabedoria além de seus anos, e todos – independentemente de seu status na hierarquia social – ficam perdidos com o tipo de mansão que provavelmente nunca ocorreu em sua própria juventude. Curiosamente sem aventuras para uma comédia romântica adolescente positiva para o sexo, “ Crush ” de Sammi Cohen centra sua premissa em uma receita antiga: uma heroína emocionalmente confusa persegue desesperadamente sua suposta alma gêmea, quando seu último está bem debaixo do seu nariz. durante todo esse tempo.
Ainda assim, a previsibilidade não é o verdadeiro déficit deste original Hulu bem-intencionado e progressivo que pretende pousar em algum lugar nas proximidades de “Some Kind of Wonderful” e “American Pie”. Afinal, alguns dos romances mais atemporais e irresistíveis derivam de contos que todos já ouvimos um milhão de vezes antes. O que é chocante em “Crush” é a ausência de alguma dose necessária de travessuras juvenil, um senso de apostas e talvez até um toque levemente escandaloso, integral ao espírito de muitos dos grampos do gênero que Cohen e os co-roteiristas Kirsten King e Casey Rackham tentam reviver em seus próprios termos.
Mas, apesar dos cenários e tropos familiares no filme de estreia do diretor Sammi Cohen , “Crush” parece refrescantemente contemporâneo. Este é um filme sobre personagens gays em que não há como se esconder no armário, sem ansiedade em sair do armário, sem medo da condenação dos pais ou colegas ignorantes. Esses adolescentes estão aqui, eles são esquisitos, se acostumem, para pegar emprestado um grito de guerra de décadas. A maneira prática como eles discutem o romance no roteiro de Kirsten King e Casey Rackham reflete a evolução dos costumes e identidades. Simplesmente não é grande coisa para esta geração – ou pelo menos, não deveria ser, “Crush” está dizendo.
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Ainda assim, o mundo que “Crush” evoca é surpreendentemente tímido, apesar de seu elenco inclusivo, cinematografia ensolarada e escolha refrescante de colocar um protagonista abertamente gay no banco do motorista de uma fórmula que quase sempre é vista através de lentes heterossexuais. É uma abordagem decisivamente livre de vilões, na qual todos, adultos e adolescentes, sentem que foram gerados por um algoritmo para representar a versão mais idealista de suas respectivas personas, em vez de pessoas reais e plausíveis. A esse respeito, imagine uma “Meninas Malvadas” onde as gags são seguramente banais e os personagens raramente dizem ou fazem a coisa errada: essa é a vibração entediante e amável aqui, uma disposição livre de riscos que reconhecidamente enfraqueceu vários filmes de distorção jovem ultimamente, mesmo mais dignos como “Booksmart” e a série “To All The Boys”.
Interpretada por um instantaneamente simpático Rowan Blanchard , a aspirante a artista Paige vive em uma atmosfera igualmente alegre em “Crush”, enfatizando uma tarefa de admissão exigida pela faculdade de arte de seus sonhos e obcecada por sua paixão de longa data, a sedutora Gabby (Isabella Ferreira ). Entre seus estudos, sua alma gêmea platônica Dillon (Tyler Alvarez) e um ambiente de apoio na escola e em casa, Paige parece ter facilidade. HA mãe quase agressivamente positiva para o sexo, Angie (Megan Mullally), desafia divertidamente todos os limites tradicionais entre pais e filhos – tão aberta que permite comestíveis (mas não antes da escola) e presentes legais de intimidade, como represas dentais que brilham no escuro para sua filha. Mas um artista de mistério famoso nas redes sociais conhecido como “King Pun”, um jovem tipo Banksy vandalizando de brincadeira a propriedade da escola com sua arte, logo atrapalha a existência aparentemente equilibrada de Paige. No devido tempo, Paige é culpada pelas ações de King Pun pela pragmática Diretora Collins (Michelle Buteau) e pelo ansioso treinador Murray (Aasif Mandvi) e se vê suspensa do semestre.
Mas a garota engenhosa faz um acordo com a escola para anular a decisão: e se ela investigar a situação e entregar o verdadeiro King Pun para eles em uma bandeja de prata, além de se juntar à equipe de atletismo da escola como um favor ao treinador Murray? (Quem se importa se ela não é do tipo atlética quando Gabby também faz parte da equipe.) Para compartilhar o fardo de seus recém-descobertos deveres, ela recruta a irmã sensata de Gabby, AJ (Auli'I Cravalho de “Moana”) como o policial mau para seu bom policial. Os dois fazem um pacto para desvendar o caso contra o relógio enquanto navegam em seus sentimentos complexos um pelo outro.
E esse tipo de autenticidade vem do fato de que muitas das pessoas envolvidas tanto na frente quanto atrás das câmeras se identificam como queer, incluindo o diretor, os escritores e as estrelas Rowan Blanchard e Auli'i Cravalho. Os ex-artistas da Disney se afirmam confiantes com material mais maduro, enquanto ainda trazem todo aquele timing cômico bem afiado; Blanchard fez seu nome na série de TV “Girl Meets World”, e Cravalho se tornou um fenômeno global aos 16 anos como a estrela de “ Moana ”. Os dois têm uma química fácil e brilhante que é óbvia para todos, menos para seus personagens, e vê-los reconhecer seus sentimentos um pelo outro é, claro, a alegria do filme.
Mas o caminho para essa realização é pavimentado com diálogos rápidos e situações divertidas e bem ritmadas. Em sua essência, este é um mistério semelhante a descobrir quem é realmente a escriba da folha de escândalos Lady Whistledown em “Bridgerton”. Pelo menos é para o corpo discente da Miller High School, que regularmente chega para as aulas e encontra os armários, paredes e banheiros marcados com o trabalho caprichoso e colorido de um artista que favorece o jogo de palavras e atende pelo nome de King Pun. Você será capaz de descobrir isso com bastante facilidade. Essa não é a questão. O ponto é apontar o dedo e correr por aí que a Paige de Blanchard deve fazer para provar que ela não é o Rei Pun - mesmo que ela seja a principal suspeita como uma artista talentosa - e evitar a suspensão. ( Michelle Buteautraz uma entrega hilária e inexpressiva para seu punhado de cenas como diretora da escola.)
Paige recebe ajuda de seus melhores amigos ( Tyler Alvarez e Teala Dunn ), que estão apaixonadamente apaixonados e concorrem entre si para presidente do corpo estudantil. (É um pouco complicado e não tão interessante quanto a história principal.) Mas ela também arrasta um casal de amigos de infância em sua busca: a abelha rainha Gabriella ( Isabella Ferreira), a quem ela ama de longe desde a quinta série, e a irmã gêmea moleca de Gabriella, AJ (Cravalho). Paige finge seu caminho para a equipe de atletismo, embora não tenha o menor traço de atletismo, para procurar pistas e passar um tempo com Gabriella. Mas fazer isso também permite que ela saia com AJ e... bem, você pode imaginar para onde vai a partir daí, com as reviravoltas e mal-entendidos necessários para servir como obstáculos ao longo do caminho.
Como a idiossincrática AJ, Cravalho tem uma atuação notável, estabelecendo uma química palpável com a Paige de Blanchard, mesmo quando o roteiro clichê a decepciona, atingindo apenas as notas mais comuns, como inseguranças adolescentes e rivalidade fraternal. Na verdade, a maior parte do elenco merece elogios semelhantes: você não pode deixar de respeitar a confiança em que Buteau e Mandvi entregam suas rotinas e falas do tipo SNL sem graça (por exemplo, “Minhas referências são mais antigas que Taylor Swift”) e como perto, eles ocasionalmente chegam a vender as piadas muitas vezes irritantes do filme. Em outros lugares, Alvarez e Teala Dunn (como sua namorada Stacey) também conseguem causar uma impressão memorável com seus personagens, um casal sexualmente muito ativo que não recebe muita profundidade ou cor além disso.
Mas o elenco continuamente encantador só leva “Crush” tão longe quando o filme deixa várias ideias potencialmente ricas na mesa, como o processo de um artista iniciante de encontrar sua voz. O filme pede ao público que acredite no desenvolvimento criativo de Paige enquanto mostra muito pouco de sua arte. Também superestimado é o talento de King Pun como um artista disruptivo (se os exemplos limitados de sua arte centrada em trocadilhos são alguma indicação), seu apelo narrativo como uma figura enigmática quando sua identidade permanece ridiculamente óbvia e o talento geral dos escritores para trocadilhos bem-sucedidos – a menos que dois pregos bebendo por uma legenda “estamos sendo martelados” é sua ideia de bom humor.
Em seu encerramento especial após as aulas, “Crush” propõe profundamente: “Você não pode forçar a arte. Você tem que apenas deixar isso vir até você.” Se ao menos os cineastas tivessem tirado uma página de seu próprio livro aqui e resistido a um pouco da artificialidade exibida. “Crush” é leve, mas sempre encantador, principalmente na linha tênue em que caminha entre o sarcasmo e a sinceridade. Megan Mullally encontra o lugar certo no meio desses dois instintos como a mãe solteira amorosa, mas completamente inadequada de Paige. Ela compra represas dentárias que brilham no escuro para Paige, por exemplo, mas também oferece conselhos carinhosos e maternais. Mullally é uma profissional e um tesouro, ela é capaz de vender os elementos mais extremos de seu personagem. Realmente, todos aqui são super adoráveis, então nunca há dúvida de que tudo vai dar certo. Mas se essa comédia sem esforço, multicultural e sexualmente positiva faz alguém se sentir um pouco mais confortável com seu lugar no mundo, então está arrasando.