Gagarine (2022) - Crítica

Gagarine, um lamento mágico-realista pela arquitetura moderna dos co-diretores Fanny Liatard e Jérémy Trouilh, abre com imagens de arquivo do cosmonauta que inspirou o título. É 1963 e Yuri Gagarin, o primeiro homem a voltar do espaço, visita o bairro parisiense nomeado em sua homenagem.

Cité Gagarine, um projeto habitacional vermelho e branco com vários prédios nos arredores de Paris, na França, é o cenário de “Gagarine”, a estreia no cinema de ficção dos diretores Fanny Liatard e Jérémy Trouilh . É baseado em seu curta de 2015 com o mesmo nome, que contou com entrevistas com habitantes reais do projeto. Algumas dessas pessoas aparecem aqui também. Construída no início dos anos 1960 no município comunista de Ivry-sur-Seine, Cité Gagarine recebeu o nome do cosmonauta Yuri Gagarin, o primeiro homem no espaço. No início do filme, vemos ele em imagens de arquivo fazendo a viagem até a inauguração do local em junho de 1963.

Durante décadas, Cité Gagarine – um projeto habitacional utópico em Ivry-sur-Seine construído pelo Partido Comunista – abrigou moradores da classe trabalhadora e imigrantes de muitas colônias da França. A demolição do projeto começou em 2019 e exigiu mais de um ano, um colapso que cria um cenário dramático.

Quando os diretores filmaram seu curta, os projetos foram programados para serem demolidos. Esse recurso foi feito pouco antes desse ato final, constituindo algumas das últimas imagens conhecidas do local. “Gagarine” toca como um lamento triste para uma comunidade que se uniu durante tempos difíceis antes de ser separada e espalhada ao vento, sem deixar vestígios de sua existência comunal. A camaradagem entre os personagens é tão forte e eficaz que as incursões ocasionais de Liatard e Trouilh no realismo mágico parecem intrusivas e forçadas; eles querem nos lançar no espaço sideral quando preferimos ficar no chão.

Contra todas as probabilidades, Youri (adolescente Alséni Bathily, em uma virada de estrela), que também recebeu o nome do cosmonauta, luta para salvar seu bloco. Um jovem de 16 anos que adora espaço, Youri é cuidado pela comunidade em geral agora que sua mãe está passando muito tempo com seu novo namorado.

Essa fantasia alimentada por astronautas é cortesia de Youri (Alséni Bathily), um jovem que quer seguir os passos de seu homônimo. Youri é uma espécie de solitário, mas também é mais apaixonado por tentar manter Cité Gagarine longe da bola de demolição. Ele imagina que, se puder evitar que o prédio caia profundamente em ruínas, o governo não o derrubará. Assim, ele negocia acordos de luminárias e tenta consertar os elevadores e persianas quebrados usando seu próprio conhecimento mecânico. Seu melhor amigo Houssam ( Jamil McCraven ) o coloca em contato com uma adolescente cigana igualmente mecanicamente inclinada chamada Diana ( Lyna Khoudri )), que pode obter suprimentos (e aconselhá-los sobre seu trabalho elétrico). Ela e Youri compartilham um amor pelo Código Morse e, eventualmente, gravitam um para o outro de uma maneira doce e romântica.

“ Gagarine ” começa como “Ratcatcher” de Lynne Ramsay e termina como “The Martian” em projetos habitacionais. Essa combinação improvável fala da energia única no coração do pungente primeiro longa-metragem de Fanny Liatard e Jérémy Trouilh, que segue um jovem lutando para salvar seus arredores terrestres, mesmo quando sonha em deixá-los para sempre.

Uma descoberta surpreendente que mantém todas as suas cenas, Bathily tem uma semelhança marcante com John Boyega da era “Attack the Block”, exibindo uma mistura semelhante de energia curiosa e carisma enquanto ele percorre o prédio e seus habitantes excêntricos em uma busca para extrair algum significado de seu ambiente limitado. Principalmente, isso significa vagar pela área com seu amigo de longa data Houssam (Jamil McCraven) e o interesse romântico Diana (Lynn Khoudri), uma mulher cigana cuja família mora em um acampamento próximo. Assim como em “Ratcatcher”, de Ramsay, Liatard e Trouilh se destacam em oscilar entre a qualidade neorrealista do cenário urbano monótono dos personagens e as sequências oníricas que animam as aspirações de Yuri – olhando para as estrelas e compartilhando fenômenos astronômicos com colegas impressionados, ele abriga toda a inteligência e ambição de um jovem capaz de mudar o mundo. Em vez disso, ele está preso em Gagarine, lutando para entender os recursos limitados.

“Gagarine” nunca tenta adoçar seus problemas, mas também não chafurda em nenhuma das misérias que seus personagens principalmente imigrantes e pobres enfrentam. Há alegria a ser vivida aqui, como na cena do bairro assistindo a um eclipse com a respiração suspensa, ou a cena em que os moradores da vida real dançam nos telhados. Alternativamente, há também um inspetor de construção que insensivelmente anda por um dos prédios enquanto ignora as reclamações de inquilinos com problemas de manutenção perigosos. O pai de Houssam é particularmente vocal sobre o quanto seu apartamento é uma armadilha mortal, levando a um ato de desespero que sela o destino de toda a comunidade.

Breves sequências de fantasia são intercaladas por toda “Gagarine”, apresentando Youri banhado em uma luz vermelha enquanto usa equipamentos de astronauta. À medida que a demolição da Cité Gagarine se aproxima, essas cenas se tornam mais frequentes. Eles são bem feitos, e o momento em que o prédio parece piscar “SOS” em código Morse tem um poder comovente e inegável. Mas, na maioria das vezes, eles sentem que estão roubando do filme um vínculo mais profundo e espiritual com as interações humanas que os atores realizam de forma tão vívida. Eu preferiria ter mais cenas como aquela em que Youri, Diana e seu ex-vizinho Dali ( Finnegan Oldfield) dançam em uma área deserta do prédio que foi transformado em modelo de uma estação espacial, pois provou que o realismo do filme era mágico o suficiente sem embelezamento. Apesar dessas ressalvas, “Gagarine” ainda vale a pena recomendar.

Os cineastas se destacam em criar montagens musicais deliciosas para capturar a sensação de escapismo que Yuri encontra em seu novo sistema de apoio, mas está claro que essas circunstâncias fornecem apenas uma solução temporária. Quando “Gagarine” chega ao seu final inevitável, o filme assume um tom sofisticado entre fantasia e suspense em tempo real. É o suficiente para mitigar os efeitos do romance brega entre seus personagens principais e a falta de clareza na história de Yuri que deixa alguma incerteza sobre a natureza de suas ambições. No final, essas deficiências importam menos do que a maneira como “Gagarine” consegue importar uma dinâmica de amadurecimento para um meio rico e historicamente significativo, que lamenta o fim de um capítulo na história do país, embora encontre alguma medida de esperança em uma nova geração.

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