Há uma analogia perfeita entre esporte e romance no centro da estreia do diretor Matt Carter (que ele também co-escreveu, co-produziu, filmou, editou e marcou). Como no rugby, o romance é jogado melhor quando a cabeça e o coração estão no jogo, tomando cuidado para não deixar que as ações independentes de alguém afetem negativamente o time ou, neste caso, a comunidade gay do rugby. O South London Stags é um clube de rugby gay dividido em duas equipes: equipe A e equipe B. Carter se concentra principalmente na equipe B, e as consequências explosivas quando um deles (Alexander Lincoln) cruza um limite claro ao se conectar com um pedaço do As (Alexander King).
%20-%20Cr%C3%ADtica.jpg)
Para uma estreia de baixo orçamento, o filme busca um melodrama surpreendentemente alto. Tudo é ampliado para 11 – com vários graus de sucesso.
Com financiamento de uma campanha do Kickstarter e apoiado pelo elenco e equipe de sua cidade natal, In From The Side deve desfrutar de um público acolhedor em sua estreia mundial no Flare de Londres. Outras exibições domésticas são prováveis se Carter – cujos créditos até o momento são principalmente para composição e efeitos visuais – estender sua já impressionante multitarefa para uma turnê nacional com talentos, especialmente para festivais e eventos regionais LGBTQ+. Mas, com seu ritmo de novela acolchoado – a narrativa leva 134 minutos para ser resolvida – o apelo comercial do filme parece menos garantido.
Mark ( Lincoln de Emmerdale Farm ) é o novato de olhos de corça que joga para os Bs e, em uma noite, acaba na cama com o robusto Warren (King), um jogador estrela dos A. No dia seguinte, os dois homens revelam que estão em parcerias comprometidas. Mark está em um relacionamento aberto – mas com regras – enquanto o parceiro de Warren é outro jogador do clube, o que significa que absolutamente ninguém pode descobrir. Olhares dissimulados nos treinos e em todo o pub logo se tornam mensagens de texto insistentes e, em pouco tempo, sua paixão de uma noite se transforma em um caso completo. A dupla, que tem uma química inegável, luta para manter seu segredo – e suas consequências prejudiciais – dos parceiros e jogadores em suas vidas.
Em última análise, e com danos colaterais esperando nos bastidores, é Mark quem deve decidir o que fazer. Já planejando passar as férias de Natal separados de seus respectivos parceiros, Mark leva Warren na viagem de sua família a Aspen, onde os dois podem ser livres e abertos sobre seu amor. Enquanto está lá, Mark conversa com cada um de seus pais, que lhe dão conselhos conflitantes: sua mãe avisa sobre a dor causada por assuntos do coração enquanto seu pai diz que se preocupar em machucar alguém pode significar perder o que a vida tem a oferecer. Carter dirige a missiva pesada para casa, focando sua câmera na revista que o pai de Mark está lendo no café da manhã, a mensagem não tão sutil “decisões, decisões” escritas em grande escala.
Carter conta a história com cores e brio, passando por azuis frios e cinzas frios enquanto Mark e Warren começam seu flerte e em uma paleta muito mais suave e brilhante de laranjas e vermelhos quando o romance está em plena floração. Sua viagem a Aspen enfatiza ainda mais os aspectos quentes e frios de seu caso: nas montanhas nevadas durante o dia e na banheira de hidromassagem à noite. Carter também usa a montagem para transmitir o tom, mostrando Mark e Warren alegremente trocando presentes de Natal, curtindo uma noite sofisticada com os pais de Mark e tropeçando e rindo durante uma divertida luta de bolas de neve.
Um dos melhores filmes LGBTQ+ que vi em anos. Me transportou para um mundo que eu não conhecia - um clube de rugby inclusivo em Londres. Uma história de amor proibido incrivelmente emocionante com performances excepcionais dos dois protagonistas Alexander Lincoln e Alexander King, bem como o elenco de apoio. É lindamente filmado e um prazer de ver. As partidas de rugby são intensas, principalmente uma disputada sob a chuva em Cardiff. O diretor e co-roteirista Matt Carter também atuou como diretor de fotografia, editor e compôs a trilha! Eu amo a experiência do festival - conversei com outros membros do público perto de mim após a exibição que também derramaram uma lágrima ou duas e gostaram tanto quanto eu. Um filme emocionante e muito divertido. Mal posso esperar para vê-lo novamente.
Em contraste com esses momentos de toque mais leve, e surpreendente para uma estreia de baixo orçamento, o filme também prima pelo melodrama de alto brilho, tudo ampliado até 11, com graus variados de sucesso. Uma partida emotiva e altamente homoerótica, disputada sob chuva forte e lama, com os homens gritando e se contorcendo em câmera lenta conscientemente referenciando os 300 de Zack Snyder e é altamente agradável como puro espetáculo. Mas a cama de música quase constante de Carter, que varia de uma partitura orquestral completa para notas únicas em um piano, torna-se irritante e piegas. É uma estreia ambiciosa e, embora uma edição mais rigorosa possa ter nivelado seu tom geral, é claro que o coração e a cabeça de Carter certamente estavam no jogo.