Alguns filmes perduram como uma trilha sonora preciosa para a qual o próprio filme se torna uma mera nota de rodapé. Parece provável que isso prove o caso de “ Creation Stories ”, uma cinebiografia do fundador da Creation Records, Alan McGee , que devidamente extrai combustível sônico do conjunto estelar de bandas de Britpop com as quais ele estava envolvido. Mas como dirigido por Nick Moran em óbvia imitação do estilo mais hiperbólico do produtor executivo Danny Boyle, roteirizado por Irvine Welshe Dean Cavanagh, essa interpretação aparentemente frouxa das memórias do sujeito torna-se uma caricatura hiperventilante de “Behind the Music”, todo flash familiar e pouca substância preciosa. A RLJ Entertainment está lançando sob demanda e plataformas digitais nos EUA em 25 de fevereiro, após aberturas na maioria dos outros territórios.
O tomo homônimo de McGee de 2013 é uma crônica alegre, mas convincente, de uma carreira relâmpago, escrita no retrospecto lúcido da sobriedade após anos de excesso químico. Mas o filme imediatamente se lança em um frenesi viciado em drogas que parece derivado – particularmente desde que Boyle, Welsh e a estrela Ewan Bremner estiveram lá e fizeram isso antes através do original “Trainspotting”. Um jovem Alan (Leo Flanagan) é apresentado como um rock'n'roll pequenino que apavora seu pai brutal (Richard Jobson) ao "se jogar" ao som de Bowie, então os Sex Pistols. Abandonando a sombria Glasgow para Londres na primeira oportunidade, ele espera fazê-lo em uma banda própria (Biff Bang Pow! por quase uma década), mas encontrou mais sucesso em uma aptidão natural para a indústria lados do negócio.
Isso abrangeu o gerenciamento de artistas (começando com The Jesus and Mary Chain), promoção, programação de locais e execução da gravadora indie Creation Records. Embora alguns de seus atos tenham fugido para os majors antes ou depois de atingirem o grande momento, ele desempenhou um papel enorme no que foi apelidado de explosão “Britpop” de meados dos anos 90, variavelmente envolvido nas carreiras de Oasis, Primal Scream, Teenage Fanclub, My Bloody Valentine e muito mais. McGee não apenas apoiava os egos de rockstar, ele também possuía um, com apetites descomunais para arrancar. Eventualmente, tudo implodiu, embora ele tenha mantido sua mão em empreendimentos posteriores, como a Poptone Records e o clube flutuante Death Disco.
Grande parte desta saga permanece bem conhecida pelos dedicados fãs de música do Reino Unido. Mas com sua dependência de montagens rápidas de clipes de TV, capas do New Music Express e assim por diante, bem como a representação de bandas relevantes (como pirralhos intercambiáveis e atitudinais), “Creation Stories” faz um trabalho ruim explicando isso para qualquer um. outro. As caracterizações são amplas, o tom estridente. Um ritmo frenético impulsionado por estratégias visuais hiperbólicas e edição mal distingue o desvio de McGee para Ecstasy, raves e acid house de anos no meio rock de bebida, coca e speed.
Assumindo o papel de Flanagan cedo demais (por volta dos 25 anos), o Bremner de meia-idade não pode deixar de sair como se estivesse fazendo uma reprise extenuante de Spud de “Trainspotting”, sem espaço para profundidade ou insight. As mulheres na vida de McGee desaparecem de vista quase assim que são apresentadas. Quando devemos entender que sua mãe significava tudo para ele, isso parece uma reflexão tardia (apenas ocasionada por sua morte) em vez de uma revelação pungente.
Enquanto um punhado de figuras como o colega músico e funcionário da Creation Ed Ball (interpretado por Mel Raido) pode fornecer alguma continuidade narrativa em um tom menos maníaco, a lista de incidentes e personalidades do roteiro muitas vezes resulta em um desfile de rostos familiares fazendo aparições glorificadas como figuras caricaturadas famosas e fictícias. Uma tentativa desajeitada e transparente de impor a ordem geral vem na forma de sequências em que McGee relembra sua vida até hoje enquanto é entrevistado por um jornalista americano (Suki Waterhouse em um papel ingrato).
É uma bagunça colorida, mesmo que os contribuidores de design capazes não tenham orçamento para trabalhar na escala de muitos eventos reais descritos. Mas mesmo como um flashback superficial do auge do Britpop, o filme é prejudicado por sua falta de humor, como ilustrado por luzes baixas como uma montagem de ternos corporativos com “ARSEHOLE” estampado em seus rostos, ou uma cena em que nosso herói usa perucas fora das drogas para o venerável disco “They’re Coming to Take Me Away, Ha-Haaa!”
O ator que virou diretor Moran, que devidamente personifica Malcolm McLaren em um episódio aqui, fez um trabalho um pouco melhor, embora ainda sem inspiração, em “Telstar: The Joe Meek Story”, de 2008. Apesar da própria interseção dessa história de rock, drogas e instabilidade mental, ela foi pelo menos um pouco contida pelo teor do início dos anos 60. “Creation Stories”, por outro lado, é estilisticamente gonzo desde o início, de uma forma cansativa e imitativa. É, de fato, mais uma reminiscência das adaptações galesas menores (“The Acid House”, “Ecstasy”), que provaram o quão difícil é manter seu estilo literário agressivo em outro meio.
Um documentário (embora já exista um em “Upside Down: The Creation Records Story” de 2010) ou uma minissérie de TV poderia ter sido mais capaz de retratar a montanha-russa pessoal de Alan McGee sem o risco de enjoo do espectador. Mas esses 110 minutos acabam parecendo um destaque grosseiro de travessuras de bad boy de um protagonista que fora da tela alcançou uma perspectiva maior sobre suas travessuras de outrora do que seus biógrafos de celulóide conseguem. Mesmo como um curso de atualização em um momento pop-cultural singular, o filme faz muito menos para explicar o que o Britpop era (ou não era) do que simplesmente sentar com “Screamadelica” do Primal Scream ou “Definitely Maybe” do Oasis.