Project Greenlight (2023- ) - Crítica

“Project Greenlight”, como uma franquia, tem uma longa história, embora como um programa que, um pouco como um “The Voice” intelectual, sempre gerou televisão divertida sem forjar carreiras duradouras. Foi ao ar pela primeira vez na HBO em 2001, com Ben Affleck e Matt Damon fornecendo orientação; sua temporada mais recente, em 2015, foi mais notável por uma explosão na qual Damon escolheu uma discussãocom a produtora Effie Brown, uma mulher negra, depois que ela sugeriu que a equipe do filme que eles estavam fazendo deveria ser mais inclusiva. 

O que mudou, em uma franquia agora comandada por Rae, é óbvio. O que falta é a voracidade sorrateira da câmera, capturando momentos que refletem de forma duvidosa em todos os participantes. Winbush parece uma pessoa profundamente interna cuja resposta a críticas ou conselhos é refletir sobre isso em particular. Vale a pena notar que esta não é realmente a constelação perfeita de características para um diretor de cinema, e os eventuais desafios de Winbush no programa parecem um tanto previstos. 

Assim que as filmagens começam, a equipe força as pessoas a passarem das filmagens noturnas para as diurnas para atender às demandas de um cronograma apertado (para ser justo, não parece haver outra escolha). Somos informados de que quase ninguém concorda que pode conseguir o que precisa dentro desse cronograma de filmagem incomumente curto de 18 dias. Durante as filmagens em uma fazenda, o almoço de todos é adiado por várias horas para pegar a luz do sol e cumprir o cronograma. Mas essa crise de tempo imposta pelo estúdio não é para onde a produção direciona sua ira. O Projeto Greenlight edita as coisas para fazer parecer que Winbush é o fator irracional para querer levar seu tempo conversando com atores e obtendo as fotos que deseja em seu primeiro longa. O diretor iniciante é o problema, não o sistema em si.

Por tudo isso, “Project Greenlight” permanece um tanto toxicamente assistível. As porcas e parafusos de como uma produção se junta são inerentemente fascinantes, mesmo além da intriga emprestada pela cultura da corte de Versalhes de Hoorae. E o afastamento de Winbush de seus colegas, em meio a muitos de seus próprios erros, acaba em uma espécie de petulância identificável. Quando ela tira o pacote de microfone no set para parar de fazer parte das filmagens, isso é lido como o último passo em falso de um diretor verde cujos instintos a afastam do sucesso a cada vez e como uma reclamação. Ela percebe claramente que a produção está com problemas. 

Então, finalmente, Rae, cujo retorno da Barbieland é recebido com a infeliz revelação de que o filme completo de Winbush não funciona. (Teremos que decidir por nós mesmos e logo teremos a chance - como a sitcom insípida e esquecível e o irritante reality show da HBO "The Comeback", tanto o filme "Gray Matter" quanto o programa que documenta seu nascimento atormentado. no mesmo dia.) “Não tenho palavras”, diz Rae após uma reunião final com Winbush, repassando o filme finalizado e expressando frustração. Winbush nunca abordou as notas que sua equipe deu. Como se fosse para construir um caso no tribunal, a série então reproduz todas as vezes que Winbush ignorou o conselho do Time Hoorae em uma longa montagem de flashback. Quando se trata do fracasso deste filme, os executivos criativos que selecionaram este diretor são inocentes.

Em sua essência, PG a torna a vilã na maioria das vezes. Parte de um episódio se concentra em Winbush passando um fim de semana em Las Vegas para uma despedida de solteiro quando os outros podem estar trabalhando. É um movimento passivo-agressivo filmá-la em um hotel e usar imagens de drone da tira. Mais tarde, eles adicionam suas postagens nas redes sociais sobre uma excursão de fim de semana diferente. Ele foi projetado para retratá-la como alguém que desperdiça uma oportunidade especial e acesso a mentores legais. Rae, Nanjiani e Prince-Bythewood aparecem periodicamente, embora estejam todos fora em suas perseguições ( Barbie , Welcome To Chippendales , The Woman King) durante quase toda a produção. A frase que todo mundo adora usar aqui é “Sinta-se à vontade para me ligar se precisar de alguma coisa”, uma desculpa que coloca o ônus sobre a pessoa que precisa de uma mão para estender a mão - uma coisa extremamente difícil para as pessoas fazerem se um sistema já falhou com eles. Enquanto isso, a pessoa que oferece esse lugar-comum pode se safar pensando que fez alguma coisa. Sim, eles.