Emily (2023) - Crítica

“Emily” está repleto de elementos que podem parecer dever de casa – drama de época, cinebiografia literária, etc., etc. – mas não é abafado nem monótono. Na verdade, durante grande parte de sua duração, é um filme de bom humor e alto astral. 

A cinematografia é marcante, mas não chamativa, e o diretor de fotografia  Nanu Segal  move a câmera com paciência e precisão. No entanto, as composições elegantes, edições de choque, rajadas de câmera portátil e violinos furiosos são como algo saído de um thriller psicológico; este é um filme que pulsa e respira e se sente vivido (a roupa parece gasta, a loiça parece gasta, as casas parecem casas).

Palavras pelas quais viver, e Emily viveu por elas em sua vida tragicamente curta. Mas o que sabemos sobre ela, realmente? Charlotte a descreveu como "um corvo que ama a solidão, não uma pomba gentil". Emily raramente saía de casa (e, quando saía, geralmente acabava mal). Isso significa que não temos uma correspondência volumosa de Emily da mesma forma que temos de Charlotte, que foi para a escola e para o trabalho, escrevendo várias cartas por dia. Muito do que sabemos sobre Emily vem de Charlotte, a única irmã sobrevivente após o catastrófico período de um ano (1848-1849), onde as irmãs Anne e Emily e o irmão Branwell morreram. Dado o registro irregular, a especulação sobre o que poderia ter acontecido preenche o vazio. Frances O'ConnorA "Emily" de 's envolve-se em algumas especulações realmente loucas, algumas das quais eu ouvi, outras que são novas para mim, mas é tudo uma tentativa de me aproximar da mais misteriosa Brontë, não apenas como pessoa, mas como um artista. 

Nisso, O'Connor tem uma parceira perfeita em Emma Mackey , que interpreta Emily com sensibilidade e liberdade. Ela não é retida por uma "concepção" imposta dessa mulher. Ela está solta. Sua Emily é alegre, mal-humorada, perturbada, paralisada de ansiedade, rebelde e apaixonada. Há razões para acreditar que tudo isso é verdade. Os aldeões locais se referiram a Emily como "a estranha" e, sem exagerar, Mackey sugere o porquê. Ela não consegue fazer contato visual com as pessoas. Ela se encolhe de interações com não membros da família. Quando Michael Weightman ( Oliver Jackson-Cohen), o novo coadjutor do Sr. Brontë, entra no círculo familiar, ele perturba as águas. Seus sermões são o oposto das declarações de fogo e enxofre do Sr. Brontë. Weightman fala de um Deus gentil, quase atencioso. As irmãs Brontë ouvem extasiadas e também não podem deixar de notar que ele é agradável aos olhos. Emily responde a ele combativamente, a princípio, abrindo brechas em seus argumentos, recusando-se a ceder. Naturalmente, ele é o mais atraído por ela. 

O Scott Lang de Rudd, amadurecendo na meia-idade do super-herói, ainda tem sua fiel namorada de longa data, Hope ( Evangeline Lilly ), também conhecida como Vespa, e uma filha agora adolescente, Cassie ( Kathyrn Newton dos  Blockers ); até mesmo seus futuros sogros, os cientistas loucos Hank e Janet (Douglas e Pfeiffer) se estabeleceram em uma domesticidade suave. Mas quando feixes de luz e coisas subatômicas dão errado, todos os cinco são sugados para o reino quântico e o caos do microverso começa.

O'Connor usa uma abordagem visual intuitiva e impressionista para criar um estilo distinto, agilmente posicionado entre a narrativa clássica e a estética contemporânea (por esse motivo, e não apenas pelo óbvio, “Emily” daria um bom filme duplo com Andrea Arnold  's 2011 assumir “ O Morro dos Ventos Uivantes ”). O design de som é deslumbrante, principalmente ao remover totalmente o diálogo em pontos-chave para trazer à tona a música, os efeitos sonoros ou o silêncio e permitir que Mackey expresse sua dor em suas expressões e fisicalidade. E, no entanto, é muito engraçado, de forma natural e improvisada, embora observe como O'Connor habilmente desliza, em uma cena, da folia bêbada para a emoção crua e a abertura de feridas. 

Há erros ocasionais, uma cena semi-arrepiada aqui ou ali, notas finais que parecem um pouco fáceis e fáceis. Mas isso é mesquinho. Com “Emily”, Frances O'Connor criou um primeiro filme que parece o trabalho de um mestre realizado.