Essa palavra – downsizing – resume um momento difícil na história da mídia como nenhuma outra, quando a receita de publicidade que antes sustentava o jornalismo impresso desapareceu. Nos últimos 15 anos ou mais, redações maiores em todo o país foram dizimadas por ondas de demissões, enquanto centenas de jornais de cidades pequenas simplesmente explodiram como as piadas de domingo em um turbilhão.
Em meio a esse colapso, o filme Spotlight de 2015 nos lembrou por que o jornalismo é importante. Ambientada no período pré-dizimação, quando a maioria dos jornais das grandes cidades tinha equipes dedicadas a investigações de longa duração, contava a história real de um grupo de repórteres de Boston que revelou abusos sexuais na Igreja Católica. Agora, Tom McCarthy, que escreveu e dirigiu esse filme, criou o Alaska Daily e, embora seja honesto sobre o que o jornalismo contemporâneo se tornou, ele ainda está chamando a atenção para o tremendo impacto que uma redação pode ter, mesmo após o enxugamento.
Os personagens mais interessantes de longe são Yuna Park de Ami Park, Claire Muncy de Meredith Holzman e Roz Friendly de Grace Dove. Yuna é uma jovem jornalista ansiosa que aprende muito rapidamente que relatar a verdade significa consequências para as pessoas que ela cobre, merecendo ou não. Quanto à cena no segundo episódio que a faz chorar em seu carro? Eu estive lá. Passei um ano e meio tentando ser repórter policial enquanto estava na faculdade. Ainda posso ouvir a voz de um pai que gritou comigo por tentar escrever um artigo sobre seu filho morto.
Enquanto isso, Claire é uma repórter experiente – e muito boa – que está lutando arduamente para encontrar um equilíbrio entre vida profissional e pessoal com dois filhos, um marido que também trabalha e um emprego que não permite que você termine às cinco (eu estou escrevendo isso enquanto minha filha de dois anos assiste The Wiggles ). Ela escreve um manifesto no segundo episódio sobre o estado do mundo hoje que não é nada enfadonho, mas é muito, muito triste e pragmático.
Eileen é uma repórter investigativa, alguém cujo trabalho é irritar as pessoas para o bem maior do público. É natural que ela tenha dificuldade em se adaptar a um conjunto diferente de padrões e práticas. Ela é uma mulher que não ganhou destaque em sua carreira fazendo amigos, e ela está cansada de um jornalismo diluído e excessivamente higienizado que não tem força. Mas é essa insensibilidade, que a impede de ser uma humana decente, que realmente desencadeia sua queda – não uma fonte jornalística que precisa de mais verificação. Ela acha que seu “cancelamento” é resultado do estado fraco da mídia, ignorando completamente que tudo o que alguém está pedindo para ela fazer é ter alguma compaixão.
Quando o show foca na recompensa e na luta do trabalho, é fabuloso. Somos rapidamente lançados em um arco de vários episódios inspirado por um repórter real do Anchorage Daily News , Kyle Hopkins, que compartilhou um Prêmio Pulitzer de 2020 com a ProPublica por sua cobertura da epidemia de mulheres nativas desaparecidas e assassinadas do Alasca. (Tanto Hopkins quanto ADNproprietário Ryan Binkley estão listados como produtores da série.) O show leva essa crise a sério. Na verdade, é o que convence Eileen a deixar a Big Apple para trás, como ela chama, "as ligas menores". Mas quando ela começa a trabalhar, ela descobre que Stanley quer que ela trabalhe com Roz (Grace Dove), uma repórter indígena que é tão apaixonada quanto a própria Eileen (e pode retribuir sua atitude, com interesse). O velho editor astuto vê que as duas mulheres têm habilidades complementares e interesses comuns, e ele confia que elas podem resolver suas hostilidades ao longo do tempo.