Desde que assinou com a Domino para 'Beach Music' de 2015, seus lançamentos têm sido um pouco menos férteis (embora quatro álbuns em sete anos sejam decentes para a maioria dos artistas, com 'God Save The Animals' sendo o nono no total), mas não menos fascinante. Nesse período, ele flertou com o folk jangly e o ruído estilo Death Grips em 'Rocket' de 2017, adicionou combustível ao fogo das persistentes comparações de Elliott Smith com 'Gretel', um destaque do LP 'House Of Sugar' de 2019 , e lançou um trilha sonora do filme de terror We're All Going To The World's Fair no início deste ano.
É o seu disco mais consistente sonoramente, com um belo piano textural subjacente a quase todas as músicas. E, no entanto, Giannascoli é decididamente agnóstico de gênero. Você poderia dizer que ele brinca com mumblecore, nu-metal, hiperpop – mas a verdade é que ele faz tudo e nada ao mesmo tempo, e ainda transforma a escuridão em luz na virada de uma mudança de chave devastadora.
Há uma maldição digital que corrói quase tudo, mesmo nas peças mais convencionais. Muitas vezes os vocais parecem quase amortecidos (veja: o confuso Cross the Sea), como tentar recriar organicamente as técnicas de conversão de texto em fala de Lucy Liyou e deixá-los conduzir músicas pop. Com 'God Save The Animals', essas idiossincrasias resistentes ao gênero permanecem, embora alguns momentos brilhem com clareza e vulnerabilidade recém-descobertas. Através do histórico diversificado e consistentemente excelente de 13 faixas, ele salta entre estilos, perspectivas e energias com abandono.
Giannascoli tem sido um boneco ventríloquo para personagens que variam de oprimidos a marginalizados, empregando manipulação vocal a ponto de ser difícil determinar se ele é o único cantando. Pode ser genuinamente subversiva, às vezes narrativas arquetípicas estranhas, ou geralmente criando uma linha porosa entre realidade e ficção. Ou pode soar como um super vilão se desintegrando.
Existem muitos Alex Gs que encontramos em 'God Save The Animals', todos com uma história, apresentação e identidade sonora diferentes. Na faixa de abertura 'After All', ele reflete sobre uma vida de impermanência com Deus, sua única constante, apresentada com vocais em camadas e afinados - eles soam como uma versão distorcida de anjos, e certamente não por acidente. A partir daí, o melódico e instantaneamente viciante 'Runner' aperfeiçoa sua fórmula de indie-rock desequilibrado antes que mais curvas se sigam.