Um casal problemático esperava que uma vela em mar aberto pudesse reacender a centelha de sua paixão. Mas, quando eles chegam a uma perigosa ilha deserta e o marido se recusa a explorar, eles atingem um ponto de ruptura que os envia em uma jornada para o eu e a sobrevivência.
Uma jovem sul-americana (Dominique Braun) embarca em uma viagem de barco com seu marido americano (Terrence Martin). Quando ela tenta fazer amor com ele, o homem se recusa. A maior parte de sua viagem é passada em um silêncio constrangedor e isolado. Mas então eles chegam a uma ilha rochosa povoada por focas. Ele está relutante em ficar, inflexível sobre chegar ao seu destino mais exótico. “Eles chamam essas ilhas de 'As Ilhas do Desespero'!” Ele grita. “Este é o barco do desespero para mim!” ela retruca. Quando ele não se mexe, ela leva uma embarcação inflável para a ilha sozinha e monta acampamento. Suas tentativas de recuperá-la são inúteis. Não acontece muita coisa durante seu tempo inicial na ilha. Ela mergulha com focas. Ele pesca, observando-a de longe. Ela fuma maconha e depois cultiva um pouco.
A viagem de barco pretende trazer de volta aquele sentimento amoroso (que o personagem de Harris é visto de forma agressiva minando pelas costas de Terrence) e não está funcionando muito bem. Antes de partir para a viagem, Harris diz a Martin "Neste barco há um capitão ela tem que saber seu lugar." Aparentemente o destino deles é a Ilha de Páscoa – Terrence diz que o surf lá é excelente; é aparentemente um sinal de sua maturidade crescente que ele não chama isso de "rad" - mas Domi quer parar em algumas ilhas no caminho. “Essas são chamadas de ilhas do desespero”, protesta Terrence. “Essas são as ilhas pelas quais você passa!” Ilhas de desespero. Huh.
No entanto, Domi, sentindo-se quebrada, leva um bote para uma dessas ilhas, onde ela imediatamente prospera. Monta uma barraca, faz uma fogueira, pega um pouco de comida e ela está bem. Terrence entra em pânico, fica bêbado e vai atrás dele. Quando ele a confronta, ela grita com ele: ela quer que ele pegue o barco e vá embora. O que, independentemente do estado de seu relacionamento, soa levemente, bem, lunático.
Como vários interlúdios ligeiramente surreais já sugeriram (uma cena em que Dominique mergulha do barco em um biquíni vermelho, e depois novamente nua e novamente com um longo vestido vermelho, por exemplo), este filme não é totalmente investido em realismo. No momento em que Dominique, um fumante de maconha entusiasmado, fica sem gambá e planta algumas sementes e voilá, tem uma planta em vaso instantaneamente próspera, podemos perceber que estamos bem e verdadeiramente na Terra da Alegoria.
A segunda metade da narrativa pára para deixar os flashbacks acontecerem. Nossa protagonista feminina é mostrada se sentindo presa na América, enojada com sua superficialidade e superabundância de cílios postiços, com apenas sua irmã compreensiva (Martina Gusman) mantendo a jovem sã. O pai malicioso de seu marido (Ed Harris) não torna as coisas mais fáceis. Furioso sexista e xenófobo, ele oferece ao filho o seguinte sábio conselho: “É essencial que a mulher conheça seu lugar. Estabeleça-se como o líder não recue. Ela continua com essa besteira, jogue-a ao mar.”
O que os cineastas estão tentando dizer com Get Away If You Can ? O casal atinge uma espécie de equilíbrio sexual isolando-se da sociedade? Ou o marido leva a melhor e o patriarcado acaba prevalecendo (este parece ser o caso no final, mas sem spoilers)? A ambiguidade neste pequeno filme de ritmo glacial, mas atmosférico e às vezes impressionante não tanto atormenta quanto frustra – apenas porque a dupla de cineastas aborda algo muito mais profundo, mais sábio e mais sutil.