A vida é cheia de incertezas. Pode ser assustador e colocá-lo na campainha quando você menos espera. Então, às vezes, retornar ao que sabemos é a melhor coisa que podemos fazer por nós mesmos. Isso é exatamente o que o Capitão América – Steve Rogers acha que é hora de fazer. Sam Wilson pode estar lutando suas próprias batalhas com o escudo, mas Steve Rogers também está ocupado em Capitão América: Sentinela da Liberdade #1 .
A outra metade do título bifurcado do Capitão América , Sentinel of Liberty segue o Star-Spangled Man original em sua própria aventura solo, que começa aqui de maneira extremamente modesta. Com a pressão de ser o Capitão América agora compartilhada entre duas pessoas, Steve se vê capaz de se concentrar em outras atividades, como ir para a faculdade comunitária e voltar para seu cortiço de infância. Mas, como seria de esperar, o dever vem chamando, quer ele goste ou não, puxando-o para uma nova e misteriosa conspiração que pode estar em construção há um século.
É uma direção decididamente melhor para esses personagens do que o que Nick Spencer tentou pela última vez em seu Capitão América , pegando os personagens como eles são e dando-lhes histórias complementares, em vez de colocá-los uns contra os outros por razões de enredo inventadas, embora um tanto intrigantes. Vamos colocar desta forma: nem Steve nem Sam se revelarão como agentes duplos da Hydra, apenas para sabermos mais tarde que eles foram realmente manipulados pelo Cubo Cósmico e, portanto, não totalmente culpados por quaisquer más ações que fizeram. (O que, a propósito, recebe um retorno de chamada hilário nesta edição. Autoconsciência!)
Definitivamente, há um calor no roteiro de Jackson Lanzing e Collin Kelly que aparece na arte de Carmen Carnero. É uma prova da confiança desta edição em si mesma que Steve não entra em nenhuma ação de super-herói até a metade da edição, optando por estabelecer sua humanidade e o que é sem dúvida seu maior superpoder: seu desejo de se relacionar com os outros. Se você sempre quis testemunhar Steve Rogers lutando para desenhar em um tablet, então Capitão América: Sentinela da Liberdade #1 é realmente o seu problema. Mas quando eles realmente nos levam para a ação, é emocionante, mas ainda informado por seu personagem. Sentinel of Liberty #1 toca em alguns dos meus aspectos favoritos do Capitão América brincando com essa ideia. A parte em que ele é apenas um cara comum, todos os super poderes de lado. Ele gosta de sua privacidade, ele tem suas paixões. Às vezes, ele só precisa estar em casa. Uma casa que poderia ser apenas um apartamento decadente no Lower East Side.
Com o tempo, porém, o que antes era casa se torna algo novo. Com o tempo, todas as coisas mudam para assumir uma nova aparência ou são demolidas para se tornar a base de outra coisa. Mas outras vezes, eles permanecem os mesmos. Você ainda pode ir ver um jogo do Mets no Queens. Você ainda pode sair para tomar um café com os amigos. Você pode até contar histórias antigas no bar. Capitão América é um personagem cheio de mudanças. Steve Rogers é um homem que não conhece a vida civil normal há quase um século. São essas coisas que podem permanecer as mesmas que ainda o tornam relevante. Mas as mudanças nessas atividades são o que o fazem se sentir o melhor de várias gerações.
Eu poderia elogiar por que eu amo o Capitão América por horas a fio, com milhares de palavras. Mas quero discutir o aspecto deste livro que realmente me fez gostar da primeira edição que recebemos. No final, embora possa ser um herói, o Capitão América é um símbolo dos Estados Unidos. Se não fosse, ele não estaria vestido da cabeça aos pés com a bandeira americana com uma estrela gigante em seu escudo. E ele sabe disso. Ele não usa armadura ou empunha alguma tecnologia sofisticada. Ele está envolto no símbolo de um sonho. Um sonho que ele não quer nada mais do que tornar real para os outros.
Como mencionado na minha revisão do Capitão América # 0 , acho que Sentinel of Liberty e Symbol of Truth se compararão e contrastarão um com o outro de maneira fascinante. Enquanto o último parece estar indo em uma direção mais voltada para o futuro e globalmente, parece que este olhará mais para dentro e contará com o passado da América e como ele se relaciona não apenas com o presente, mas também com o futuro. (Em outras palavras, o que o Capitão América deve representar versus o que eles representam .)
Mas nem todos os símbolos permanecem imaculados. O Destruidor, um antigo aliado do Capitão América, está fora do jogo há décadas; então o que acontece quando alguém aparece vestindo sua fantasia procurando causar problemas? Eles encontram. Parece quase meta-contextual ter o antagonista desta edição inaugural sendo um jovem branco que cooptou o símbolo de um herói, alegando estar fazendo algo de bom. Ou até mesmo entender mal. Nós vimos isso com o Justiceiro entre várias coisas. Seu símbolo foi cooptado por direitistas fascistas e policiais. Dois grupos que o próprio personagem não gosta muito.
Os símbolos são uma coisa poderosa. Eles dão sentido a um sentimento. Aquela estrela que o Capitão América usa? É o símbolo do sonho americano. Um sonho que inicialmente foi vendido para imigrantes e até cidadãos como forma de propaganda. Mas isso não quer dizer que não há um sonho que valha a pena acreditar. O sonho do Capitão América vale a pena acreditar. Não é o sonho de que qualquer um possa fazer qualquer coisa em ruas pavimentadas com ouro. É o sonho de que as pessoas possam ser o seu melhor. Que eles podem subir acima. Que um dia, o ódio não terá um lar e nossos filhos prosperarão sem preocupações.
Como mencionei anteriormente, os símbolos podem ser cooptados ou construídos sobre mentiras. Um problema que Steve Rogers aparentemente terá que enfrentar nas próximas edições. As palavras moribundas de um menino sugerem a ele que seu escudo pode não ser tão altruísta quanto ele pensou todos esses anos. Talvez seja hora de parar de lutar pelo sonho e acordar. Talvez seja hora de descobrir qual é a fundação e reconstruir algo novo de suas cinzas.
A arte de Carnero realmente ajuda a transmitir que Steve é uma pessoa viva e que respira na página, e essa é uma habilidade importante de se ter quando a estrela da peça é um espécime literalmente perfeito do homem. Há também apenas um grande splash de página dupla que serve como uma espécie de “grandes sucessos” de sua história de fundo até agora, retratando a história de Steve Rogers através da arte e do diálogo mínimo. Se você nunca leu um quadrinho do Capitão América antes, há lugares piores para começar do que este.
A equipe de roteiristas da Lanzing & Kelly nos dá um começo estelar para sua corrida, juntamente com os incríveis talentos da artista Carmen Carnero, do letrista Joe Caramagna e do colorista Nolan Woodard. Estou animado para ver onde essa corrida vai, com os elementos misteriosos e a falta de covardia em discutir algumas das políticas envolvendo o Capitão América.