Na vila de Heckingham, em Norfolk, fica a Igreja medieval de São Gregório, infelizmente redundante. Redundante, mas não decrépito. De fato, olhando fotos online, pode-se facilmente ser levado a acreditar que a igreja continua a servir fielmente seus paroquianos, assim como foi originalmente construída para fazer no século XII. Ainda intacto e em funcionamento está o órgão da igreja, tanto que forneceu a gênese para o último álbum solo de Roger Eno, The Turning Year. Foi aí que a composição mais antiga do álbum, Stars And Wheels, foi concebida há cerca de vinte anos.
Cada peça segue um padrão semelhante: cordas exuberantes tocadas por Score Berlin giram em torno de melodias de piano simples e melancólicas que lembram um dos compositores favoritos de Eno, Erik Satie. É música cinematográfica, impulsionada por harmonias extensas e movimento fluido. O primeiro álbum solo de Roger Eno para a instituição clássica alemã Deutsche Grammophon segue Mixing Colors , uma colaboração impressionista com seu irmão Brian , bem como seu EP companheiro, Luminous . As peças de The Turning Year , algumas das quais fizeram parte do Enodurante algum tempo, são simplesmente descritos pelo artista como contos ou fotografias que estão intimamente relacionadas entre si. Os títulos das músicas apontam para temas de reflexão e esperança para o futuro, mas não há uma linha comum abrangente, como o álbum anterior consistia inteiramente de peças com nomes de cores. Da mesma forma, as composições são muitas vezes baseadas no piano, mas nem sempre, e são apresentadas em vários níveis de intimidade, com alguns mais atmosféricos do que outros.
Claro, Stars And Wheels soa bem diferente aqui. Ele teve duas décadas para amadurecer e evoluir e é gravado em instrumentos modernos. No entanto, a essência da composição permanece. Refletindo sobre a pedra dessa estrutura antiga, Eno ficou impressionado com seu estado de “decadência gloriosa” e Stars And Wheels posteriormente se tornou uma metáfora auditiva para isso. Ao ouvir esta faixa comovente enquanto contempla as imagens de São Gregório, duas emoções são evocadas. A primeira é a maravilha, que algo tão antigo ainda possa estar de pé com tanto orgulho. A segunda é a tristeza, pela inevitabilidade de seu declínio.
Muito brilhantemente, The Turning Year pinta imagens vívidas na mente e evoca emoções poderosas, ao longo de suas catorze faixas. Eno, é claro, trabalhou em muitas trilhas sonoras ao longo de sua carreira, várias com seu irmão Brian e Daniel Lanois, e embora The Turning Year não seja uma trilha para cinema ou TV, tem a mesma capacidade de evocar imagens marcantes em sua mente com cada faixa. Desligue o caos do nosso mundo temporariamente e mergulhe nesta música magnífica. À medida que flui, faixa a faixa, essas pequenas vinhetas para lanches revelarão uma história em sua imaginação. E será a sua história. Dessa forma, é uma trilha sonora para um filme que nunca foi feito fora de sua própria mente.
The Turning Year segue o Mixing Colours de 2021, a estreia de Eno na Deutsche Grammophon. Surpreendentemente, essa coleção em particular foi o primeiro álbum em dupla do compositor com seu irmão, Brian e, embora merecidamente recebido grande aclamação, minha preferência pessoal é ouvir Roger sozinho. Quando recebe total autonomia, sua música tem uma sensação diferente, com maior calor, caráter e personalidade do que as ondas de som ambiente de Brian.
A abertura "A Place We Once Walked" foca em pianos lentos e imponentes, que se tornam embelezados com uma lavagem profunda de cordas para um momento breve e grandioso. Seleções baseadas em cordas como "Slow Motion" e "Hope", que é atado com reverb semelhante ao vento perto do final, lembram darkwave neoclássico na maneira como são está cheio de tristeza e beleza. A faixa-título instantaneamente parece familiar e bem-vinda, com uma melodia de piano imponente e afetuosa acompanhada por ricas ondas de cordas. Outras peças como "On the Horizon" e "Something Made Out of Nothing" são mais frias e abstratas, embora "On the Horizon" recompense a paciência com um magnífico desabrochar de emoção.
Gradualmente, o piano se funde com cordas vívidas que adicionam riqueza e brilho às suas melodias introvertidas. Eno utiliza uma tática semelhante por toda parte, mas funciona melhor na radiante "The Turning Year", onde a melodia brilhante do teclado e as cordas profundas e encorpadas combinam de uma maneira particularmente ousada e ressonante. Em muitos aspectos, a forma de tocar de Roger Eno lembra aquela igreja medieval. De alguma forma, parece frágil e vulnerável, mas duradouro em sua majestade. Pegue a composição de abertura, A Place We Once Walked, por exemplo. Como Satie, Eno escolhe as notas de uma forma que as faz sentir como penas caindo do céu. É semelhante a alguém fantasma através de gotas de chuva. Tudo é considerado, tudo é deliberado. No hino íntimo, você pode ouvir o piano rangendo a cada movimento de suas mãos. É como se Eno estivesse sentado ao seu lado, tocando apenas para você.
A musicalidade de Eno é de tirar o fôlego em The Turning Year, mas este álbum não é inteiramente um esforço solo. Principalmente, essas composições são primorosamente trabalhadas e entregues por Roger Eno, mas, sabiamente, ele recrutou o muito elogiado conjunto de cordas alemão, Scoring Berlin, para aumentar algumas das faixas. Quando eles se combinam, a música se torna em camadas como uma massa filo, com camadas de som se conjugando e se misturando maravilhosamente. Em nenhum lugar isso é mais evidente do que na bela composição, Claramente. Aqui, o piano de Eno soa como gotas de cristal, enquanto as cordas arrebatadoras e tristes de Scoring Berlin são como uma bolsa de seda, feita sob medida para captar essas notas.
Contrastes impressionantes abundam em The Turning Year, tornando esta trilha sonora imaginária constantemente envolvente. Nós vamos de algo um pouco inquietante, sombrio e pensativo, algo fora do nada, direto para a beleza melódica e de porcelana de Intimate Distance. Algumas peças, como a faixa-título, são arejadas e edificantes, enquanto outras, como o minimalismo de Bells, são introspectivas e meditativas. Quatorze contos, todos com personalidade própria, mas entrelaçados e que podem ser interpretados de acordo com o estado de espírito pessoal do ouvinte.
Esse desconforto também aparece em outros lugares, como “On the Horizon”, que introduz um clarinete em uma conversa empolada com o piano. Como todas as igrejas antigas e edifícios medievais, The Turning Year tem uma majestade incrivelmente etérea e assombrosa. Cheio de mistério, fazendo-nos maravilhar. É maravilhosamente composto e executado com perfeição e, embora possa não ter a longevidade de St Gregory's, é um álbum que manterá seu impacto por algum tempo.