A ideia de fazer uma sequência para o icônico Blade Runner de Ridley Scott há muito é semelhante a convidar um Replicante para jogar xadrez: era apenas a má ideia definitiva. E, no entanto, aqui estamos nós, 35 anos após o lançamento do clássico noir sci-fi original, e aquela sequência, Blade Runner 2049, revelou-se a melhor ideia . Na verdade, 2049 não é apenas um filme incrível por seus próprios méritos, mas também é fiel ao seu antecessor, embora às vezes encontre maneiras de transcendê-lo. É aquele tipo raro de filme que já parece um clássico instantâneo.
Ryan Gosling ocupa o lugar central aqui como Agente K, um Blade Runner que trabalha nas ruas ásperas e difíceis da distópica Los Angeles cerca de 30 anos após o filme original. Sua missão continua a mesma que a de Deckard de Harrison Ford naquela época: rastrear e “aposentar” quaisquer andróides humanóides renegados - também conhecidos como Replicantes. O filme começa com K no meio de uma dessas investigações, enquanto interroga um potencial Replicante. Este último alvo é humano ou não? E o que isso significa para K? Você terá que assistir ao filme para descobrir, embora o rascunho de Blade Runner 2049 faça uma pergunta ainda maior: Será que realmente importa mais quem é um Replicante e quem não é?
Enquanto o conceito básico do filme original é mantido aqui, o mundo Blade Runner evoluiu e mudou de maneiras significativas desde que Deckard foi visto pela primeira vez comendo macarrão e reclamando de sua ex-mulher. As violentas escapadas de Roy Batty na Terra não significaram o fim do tipo Replicante; não, os Replicantes e os humanos ao redor deles apenas se adaptaram nos anos desde então. O resultado é uma linha entre humano e Replicante que é ainda mais borrada do que da primeira vez, e os efeitos dessa indefinição carregam um grande peso emocional para os personagens e o espectador.
Muito do que realmente está acontecendo no filme do diretor Denis Villeneuve (Chegada, Sicario) foi mantido fora do marketing e, tendo visto o filme intacto, parece uma pena estragar qualquer revelação - até mesmo o que está acontecendo na primeira cena com o possível Replicante. Este é talvez um aspecto único de Blade Runner 2049, pois frequentemente vamos ao cinema hoje em dia - especialmente filmes de franquia de grandes estúdios - sabendo a maior parte do que está para acontecer. Entrando neste filme na maior parte dos ignorantes é a melhor maneira de abordá-lo e, felizmente, fomos autorizados a fazer isso sem ter que entrar no modo de blecaute de mídia total.
Villeneuve (junto com seus roteiristas Hampton Fancher, de volta do filme original, e Michael Green) fez o tipo de filme que parece quase impossível de ser realizado hoje em dia: uma extravagância de mais de US $ 100 milhões que é mais filme de arte do que pré-fabricado espetáculo de ação. Filmado pelo lendário cinegrafista Roger Deakins, cada imagem em 2049 é linda e cheia de cor, vida e sentimento. Na verdade, as quase três horas de duração do filme podem parecer desanimadoras para quem está entrando, mas a maior parte é merecida, permitindo que o diretor perceba totalmente o humor e a atmosfera da peça. Villeneuve e Deakins não apenas recriaram com sucesso o mundo do Blade Runner original, mas também o expandiram além dos confins de Los Angeles para fazendas, o deserto de Nevada e ferros-velhos do tamanho de uma cidade.
Quanto a Deckard, e a Harrison Ford quanto a isso, leva um tempo para chegar até ele, mas o infame mistério que cerca o personagem e os eventos do filme de 1982 são a montanha sobre a qual 2.049 se constrói. E quando a Ford finalmente aparecer, vale a pena esperar. Não é um Ford telefonado ou um Ford meu-agente-me-disse-que-deveria-fazer-isso. Não, esta é a lenda da Ford, que traz uma interpretação tranquila e angustiante para Deckard e o que ele deve ter passado nas últimas três décadas.
Gosling, por sua vez, interpreta K como um detetive particular que teve muita dor em sua vida difícil, e ele e Ford se dão muito bem. O que não quer dizer que os dois necessariamente gostem um do outro; é preciso ver para acreditar em uma cena fantástica de conflito entre eles em meio a um show de cassino holográfico com defeito, não apenas pelo deslumbramento visual que Villeneuve atinge, mas também pelas idas e vindas entre o velho cão Deckard e o jovem pistoleiro K.
O resto do elenco também é impressionante. Novamente, evitar os spoilers evita que alguém diga muito, mas Ana de Armas, como a namorada / interesse amoroso de K, Friday Joi, é impressionante em um papel único que implora por uma discussão pós-visualização. O mesmo vale para Sylvia Hoeks como Luv, o lugar-tenente do novo vilão / supercientista Wallace (Jared Leto), suplantador da Tyrell Corporation. Hoeks se mostra uma ameaça tão grande quanto Roy Batty jamais foi, enquanto Leto está no filme apenas o suficiente para não estagnar suas boas-vindas. Dave Bautista, dos Guardiões da Galáxia, tem um papel pequeno, mas importante, trazendo um pathos contido ao seu personagem. E enquanto Mackenzie Davis, como streetwalker Mariette, infelizmente tem menos o que fazer do que os outros, ela compartilha uma cena memorável com de Armas e Gosling que é ao mesmo tempo triste e cativante e consegue comentar sobre a irrealidade das personas da mídia social dos dias modernos sem ser pesado sobre isso.
É claro que Blade Runner sempre foi isso: identidade. Como Deckard diz sobre Roy Batty em sua narração original no filme de 1982: “Tudo o que ele queria eram as mesmas respostas que o resto de nós deseja. De onde eu vim? Para onde vou? Quanto tempo eu tenho? ” Os cineastas de Blade Runner 2049 continuam a fazer essas perguntas, trazendo novas e fascinantes variações para o tema e resolvendo satisfatoriamente a história de Deckard ao longo do caminho.
Talvez um dos maiores medos que os fãs tivessem sobre uma sequência de Blade Runner era que ela simplesmente replicaria (ahem) o estilo visual inovador e influente que Ridley Scott estabeleceu naquele filme, ao mesmo tempo que o preenchia com algum tipo de Hollywood padrão do bem contra o mal conto policial. É um grande alívio ver que Villeneuve e sua equipe estão bem cientes do que trata o filme original e mostram um enorme respeito por ele. Em vez disso, 2049 joga fora dos temas, enredo e personagens do filme de 1982 sem canibalizá-lo ou negar ou arruinar retroativamente qualquer um desses elementos. Em vez disso, ele se expande e faz crescer organicamente o que veio antes. É um filme profundo, rico e inteligente que é visualmente incrível e cheio de ótimos conceitos de ficção científica, e que valeu a pena esperar 35 anos.