Foi o verme pegajoso de um anzol de Matty Healy que nos apresentou ao No Rome em 2018. Em " Narcissist ", No Rome estabelece as bases, girando rimas e juntando breves reflexões sobre tomar ácido e se alienar. Os murmúrios e gritos sinceros de Healy - “Ando saindo com alguém” - deram um endosso convincente a esse recém-chegado da Geração Z de fala mansa e influenciada pelo R&B. A faixa, do EP RIP Indo Hisashi do No Rome , o conduziu ao universo de 1975 com uma arrogância sutil e polida.
No Rome, nascido Guendoline Rome Viray Gomez, estava lançando faixas lo-fi no SoundCloud de sua cidade natal, Manila, nas Filipinas, quando Healy o enviou por e-mail e o convidou para ir ao Reino Unido. Ele assinou com a gravadora Dirty Hit de Healy quase imediatamente; Healy disse a Zane Lowe que Roma se tornou “uma espécie de musa” e que os dois compartilhavam ideias “paralelas”. Em 2019, Rome, Healy e George Daniel de 1975 basearam-se nessa visão sobreposta para o segundo EP do No Rome, o brilhante e taciturno Crying in the Pretty Places . No ano passado, Charli XCX se juntou ao artista agora residente em Londres para um single único . Com seu LP de estreia, It's All Smiles, No Rome se propõe a provar a si mesmo não apenas como uma musa ou colaborador, mas um jogador-chave neste reino do pop brilhante e emocional de esquerda.
Dirty Hit começou como um lar para o 1975, quando nenhuma outra gravadora os queria, e se tornou uma pequena potência pop nos últimos anos, contratando beabadoobee , Wolf Alice , a casa japonesa e Rina Sawayama . A maioria de seus artistas são jovens, com uma afinidade compartilhada por uma produção sofisticada, sintetizadores de sonho e os anos 1990 - uma névoa de rock alternativo. Álbuns excelentes saíram do Braintrust Dirty Hit, junto com alguns derivados e desanimadores. Healy e cia. são espertos em apostar no No Rome e no It's All Smilesdá a ele muito para trabalhar: ele pode cantarolar, cantar rap sobre uma batida saltitante ou se esticar em um drone ambiente. Em consonância com a vibe azarão de Dirty Hit, o álbum apresenta um esboço para um novo som alternativo, um que é inegavelmente atual, sem depender de grandes gravadoras ou tendências da TikTok. É um pop sólido com uma inclinação experimental.
Romântico sem esperança, No Rome passa grande parte do álbum cantando canções de amor com toques melancólicos e recontando cenas de uma festa como se estivesse chegando. Ele se lembra de fazer falas na mesa e brincar de Príncipe para chamar a atenção de alguém; ele se fixa nas palavras dela e acredita que o sol não brilha sem ela. As letras são instantâneos simples e imediatos de saudade, mas as escolhas de produção as fazem brilhar. Exatamente quando uma música ameaça deslizar para uma audição fácil, uma batida rápida de bateria o acorda.
O opener “Space-Cowboy” está ocupado com vocais agudos e modulações glitchy que poderiam ter sido extraídas de A Brief Into Online Relationships. Há ecos da cadência vocal de Healy em "How Are You Feeling?" e tons do trabalho anterior de distorção de sinal do co-produtor BJ Burton com Kanye West e Bon Iver nas guitarras temperamentais e baixo difuso de “ITS * N0T * LOV33 (Winter in London).” Às vezes, essas notas familiares podem fazer o álbum soar um pouco genérico. Mas seu alcance - não exatamente abrangendo gênero, mas amplo o suficiente dentro do quadrante pop aclamado pela crítica - é gratificante. No Rome descreveu seu estilo como "shoegaze R&B", uma vibe mais bem percebida nos croons de Frank Oceanic e em sintetizadores widescreen em "Issues (After Dark)" e "Remember November / Bitcrush * Yr * Life." Os refrões ensolarados de reverberação e grito em números pop mais tradicionais como “When She Comes Around” são grandes e estimulantes o suficiente para preencher uma sala de tamanho médio.
Nenhuma Roma provavelmente poderia comandar um maior: seu tenor camaleônico perfura o modelo Dirty Hit, um ajuste natural para pop-rock ou trip-hop diáfano. Mas eventualmente It's All Smiles começa a perder força. Suas canções são ambiciosas em comparação com o pop do rádio, mas muito seguras para realmente se destacarem; é um álbum cinematográfico em busca de um clímax. E enquanto os vocais do No Rome aumentam para floreios mais ousados, suas letras saem mal cozidas, especialmente em faixas mais esparsas como “I Want U”. A falta de equilíbrio não é registrada inteiramente em uma escuta superficial. Mas por mais valioso que tenha sido a orientação de 1975, No Rome precisará de composições mais objetivas e menos pontos de referência esperados para realmente ficar sozinho.