Ao “repensar” seus clássicos animados como filmes de ação ao vivo, a Disney lançou uma série de sucessos de bilheteria. Então, talvez fosse inevitável que a vilã icônica de Cem e um dálmatas de 1961 recebesse o que merecia ... de novo. 21 anos depois que Glenn Close estrelou duas aventuras live-action como a gargalhada fashionista Cruella de Vil , Emma Stone desliza em uma peruca de dois tons e um sorriso diabólico para a história de origem inventiva Cruella .
Não é uma prequela, mas sim uma versão do estilo Wicked , Cruella abre um novo caminho que começa em 1964. Lá, uma menina da escola rosnando chamada Estella luta contra os valentões e ganha um recorde permanente cheio de manchas pretas. (Como manchas dálmatas!) No entanto, nem os pirralhos do pátio da escola nem uma tragédia horrível que a lança em uma vida dura nas ruas de Londres vão atrapalhar seus grandes sonhos de se tornar uma grande estilista.
Corte para 10 anos depois, onde Estella (Emma Stone) cria disfarces perfeitos para sua gangue de ladrões. Por meio de carteiristas e assaltos mais elaborados, ela, o inteligente Jasper (Joel Fry), o idiota Horace (Paul Walter Hauser) e dois filhotes desalinhados, Buddy e Wink caolho, passam por um depósito abandonado. Isso até que o gênio de Estella para o design - e criador de problemas - chame a atenção da melhor designer de Londres, a sempre chique e impiedosa Baronesa (Emma Thompson). Trabalhar com essa herdeira da alta costura parece um trabalho dos sonhos, mas as coisas rapidamente se transformam em um cachorro-com-cachorro quando uma horrível revelação vem à tona. Então, Estella abraça seu lado negro, criando um alter ego chamado Cruella, que audaciosamente invade todos os eventos da Baronesa para roubar os holofotes. Por meio da batalha desses titãs estilosos, não fomos apenas presenteados com o nascimento de Cruella,Vilões da Disney pelo preço de um.
Cruella não só usa 101 dálmatas, mas também empresta elementos da trama, temas e sua atitude diva-liciosa de filmes como All About Eve, The Favorite e The Devil Wears Prada . E isso acontece honestamente, já que o roteiro foi escrito por cinco escritores, incluindo Aline Brosh McKenna de The Devil Wears Prada e Tony McNamara de The Favourite, que dá a Stone outro ardiloso e perspicaz conspirador para cravar os dentes. No entanto, esta curiosa colisão de influências reflete a guerra em curso neste filme incomum da Disney.
Cruella é uma história atrevida de maioridade sobre como uma garota teimosa se transforma em uma durona, cujo talento e gênio não serão ignorados. É também uma comédia de humor negro sobre ambição, ganância, sabotagem corporativa, vingança, conflito de classes, alta moda e assassinato. Obviamente, muitos dos itens acima são coisas que antes foram perfeitamente incorporadas em filmes para a família. (O Grande Muppet Caper vem à mente.) Mesmo assim, o diretor Craig Gillespie se esforça para criar um equilíbrio que encante as crianças e divirta os adultos. O resultado é um filme confuso, mas fascinante e tumultuosamente emocionante.
O primeiro desafio vem da necessidade de atrair os fãs. Cruella inclui seu cabelo preto e branco característico, sua direção imprudente em carros chiques, sua equipe desajeitada, amor pelo insulto “imbecil”, algumas piadas de retorno de chamada e sua gargalhada clássica. Tudo isso é dobrado com facilidade, enquanto alguns pedaços - incluindo seu desejo por um casaco de dálmata - são reinventados com sagacidade afiada. No entanto, os grandes donos de animais de estimação de 101 dálmatas, Anita (Kirby Howell-Baptiste) e Roger (Kayvan Novak), estão aleatoriamente presos, dando a dois talentosos atores de TV muito pouco para fazer além de espiar o duelo das Emmas. Mas o mais digno de resmungo é a cena em que Cruella inventa seu sobrenome. Estamos falando de Solo: uma história de Star Wars níveis de exasperante. Nem todos os detalhes precisam ser explicados obstinadamente!
Com clock de mais de duas horas, o tempo de execução provavelmente será um desafio para crianças e pais. O ritmo seria mais suave sem as muitas, muitas cenas em que Estella explica o que acabou de acontecer com seus companheiros ou em excesso de narração. Claro, isso é feito para garantir que as crianças acompanhem a trama. Mas como um filme tão longo - que geralmente é sobre coisas bem adultas - vai prender a atenção deles de qualquer maneira?
O mimo para os pais é tão ruim, como evidenciado por uma lista comicamente longa de gotas de agulha impulsionadas pela nostalgia. Suporte para a equipe de trilha sonora por reunir músicas verdadeiramente épicas de Nina Simone, The Zombies, Deep Purple, The Clash e The Rolling Stones. No entanto, a equipe de edição deveria ter oferecido alguma moderação. As letras e as escolhas das músicas tornam-se tão exageradas que é hilariante previsível, como quando uma vitória da Cruella de Vil é celebrada com "Sympathy for the Devil". No entanto, o uso de “I Wanna Be Your Dog” de John McCrea é fantástico, atingindo forte com uma performance de desfile de moda punk-rock que é nervosa e surpreendente.
A moda ao redor é uma maravilha absoluta, porque a Disney inteligentemente contratou um designer gênio de verdade. Mesmo que você não saiba o nome Jenny Beavan, você conhece o trabalho dela. Ao longo de 43 anos, ela criou figurinos para uma série de peças de época e filmes de fantasia, resultando em 10 indicações ao Oscar. Você deve conhecê-la melhor por seus designs vencedores do Oscar em Mad Max: Fury Road. Beavan tem uma mente brilhante que mescla estilos e texturas para criar personagens, mundos e histórias, tudo com um estilo pensativo. Em Cruella, ela estabelece Estella como uma desajustada alegre desde o momento em que a colegial Fresh Prince coloca seu blazer, vestindo-o do avesso para mostrar o forro chamativo. Apesar das perseguições de carro, assaltos espirituosos e travessuras tolas, o maior espetáculo em Cruella vem nas sequências construídas em torno dos designs de Beavan. Cada vez que Cruella supera a Baronesa, um novo visual - e uma nova maneira ultrajante de estreá-lo - torna-se uma diversão cativante, enquanto não zomba da moda ou se desculpa pelas mulheres ferozes que o usam. Isso por si só parece um presente, já que a “moda” é tantas vezes ridicularizada como uma coisa frívola. Mas estamos em um monólogo pós-Miranda Priestly mundo, então é melhor você reconhecer que mesmo aqueles que não se interessam por moda são influenciados por ela.
A moda é quase um personagem em Cruella, e seus colegas de elenco não decepcionam. Seja correndo por becos, revirando os olhos sobre idiotas ou abrindo um sorriso largo e vermelho como o sangue, Emma Stone está vivendo para este momento, e ele mostra. Os brincalhões desajustados de seus anos de filmes adolescentes provam o lugar perfeito para cortar seus dentes, permitindo que ela morda com força as palavras fulminantes e uivos de rebelião. No entanto, trata-se da evolução de Estella para Cruella, portanto, há bolsões onde essa grandiosidade parece uma fachada, como deveria. Stone interpreta uma mulher que encontra sua diva interior. A Baronesa de Emma Thompson é a vilã totalmente formada aqui, e ela é uma visão de crueldade e glamour. Não há necessidade de gargalhadas ou gritos. A Baronesa é uma rainha do gelo, que pode fazer você chorar, sangrar ou pior. Mas ela não precisa levantar a voz para fazer sua espinha estremecer. O roteiro dá a Thompson uma série de piadas. No entanto, por causa de sua entrega selvagem, mas sofisticada, a mais engraçada se torna um simples “Uh-huh”. A Baronesa é muito rica, mas não tem reviravoltas a dar.
Por sua vez, o elenco de apoio adiciona energia. Hauser, que trabalhou com Gillespie em I, Tonya, interpreta Horace com um calor inesperado, tornando-o o parceiro de cena perfeito para um cachorrinho com tapa-olho. John McCrea traz sombra e talento como um vendedor vintage com um olho na oportunidade. Jamie Demetriou se inclina fortemente para uma caricatura para estabelecer que tipo de idiota ousaria duvidar de Estella. Mark Strong confere rigidez em um papel pequeno, mas fundamental. Ainda assim, o destaque no apoio vai para Joel Fry, que transforma Jasper em muito mais do que um lacaio. Com um brilho nos olhos e uma ternura cintilante, ele sugere que pode haver mais entre Cruella e seu parceiro no crime. No entanto, nunca é levado ao ponto de subtrama ou distração. Em vez disso, essa aparente intimidade dá um contexto mais grandioso de por que ele toleraria algumas das travessuras mais cruéis de Cruella.
O diretor Craig Gillespie e seus roteiristas (Dana Fox, Tony McNamara, Aline Brosh McKenna, Kelly Marcel e Steve Zissis) tinham uma agulha difícil de enfiar. Eles foram encarregados de criar uma nova imaginação o suficiente para emocionar o público em geral, mas familiar o suficiente para apaziguar os fãs de 101 dálmatas. Com um filme PG-13, o conteúdo adulto é permitido, mas suas bordas devem ser à prova de crianças. O resultado é uma viagem instável que parece que a própria Cruella pode estar ao volante. Dito isso, esta entrada da franquia de estúdio faz algumas mudanças grandes e selvagens que são simplesmente espetaculares. Junto com a gloriosa moda gonzo, este filme cacofônico oferece complicadas personagens femininas com atitude sem remorso, grande ambição e uma história de fundo verdadeiramente maluca que é melhor deixar intacta. Esses vislumbres de grandeza me fizeram desejar que isso fizesse mais do que arranhar o acampamento. Balançando entre o estranho e o esperado, o filme acaba parecendo um meio-termo desajeitado. Ainda assim, com caprichos sujos, protagonistas estalando, reviravoltas imaginativas e muito espetáculo de arregalar os olhos, Cruella é um inferno de um bom tempo.