A Lista de Schindler (Schindler's List) é um drama histórico americano de 1993dirigido e produzido por Steven Spielberg e escrito por Steven Zaillian . É baseado no romance de não-ficção Schindler's Ark, de 1982, do romancista australiano Thomas Keneally . O filme segue Oskar Schindler , um industrial alemão que salvou mais de mil refugiados judeus poloneses do Holocausto , empregando-os em suas fábricas durante a Segunda Guerra Mundial .
Ao contrário de outros filmes modernos, a Lista de Schindler é filmada em preto e branco. Embora o filme em preto-e-branco não seja obsoleto, poucos filmes de nossa época o utilizam e aqueles que o fazem muitas vezes não o utilizam da melhor maneira possível. Este elemento é um dos motivos que fazem a Lista de Schindlerse destacar de outros filmes. Steven Spielberg, o diretor do filme, optou por usar o preto e branco para definir melhor a atmosfera histórica da Segunda Guerra Mundial. Eu acredito que ele fez isso porque muitas pessoas associam psicologicamente a Segunda Guerra Mundial e os anos 1930 sem filmes coloridos ou fotografia. Ao fazer essa escolha, nós, como espectadores, somos colocados na mentalidade certa da época na tela. Embora isso torne a violência e a luta temática do filme mais impactantes, também ajuda a acentuar qualquer mudança de tempo ou cenas vitais filmadas em cores. Como o Mágico de Oz , esse efeito concentra a atenção dos espectadores e muda sua mentalidade psicológica. Claramente, os produtores perceberam que a Lista de Schindler não teriam o mesmo efeito visual ou presença cinematográfica na história se não tivessem escolhido filmar em preto e branco.
Outro importante efeito cinematográfico que Steven Spielberg colocou na Lista de Schindleré o uso de edição paralela. Este efeito, mais comumente conhecido como crosscutting, tece várias cenas diferentes e, em um sentido mais amplo, sentimentos, juntos uns com os outros. Embora esta seja uma estética visual divertida para o espectador médio ver, Spielberg o faz para contrastar a pobreza e a desolação do povo judeu durante o Holocausto com o luxo e a riqueza dos nazistas que governaram sobre eles. Um exemplo é a junção da cena do gueto de Cracóvia e o novo apartamento de Schindler. Eu acredito que Spielberg faz isso para mostrar a ironia daquela parte da Segunda Guerra Mundial; bons benefícios para Schindler vêm da perda dolorosa de outra pessoa. Esta técnica de filmagem ajuda a nos mostrar com precisão o período de tempo amargo e paradoxal da história mundial que não pode ser esquecido, mas foi superado.
Há uma cena no filme em que o Schindlerjuden apresenta a Schindler um anel gravado com a frase talmúdica: “Quem salva uma vida, salva o mundo inteiro”. Esta frase representa perfeitamente um dos principais temas da Lista de Schindler: uma pessoa pode causar impacto. o tema pode ser visto com bastante clareza ao longo do filme. Primeiramente, vemos esse tema por meio do protagonista Oscar Schindler. Depois de salvar Itzhak Stern de um campo de concentração, sabemos que Schindler vai salvar a vida de milhares de trabalhadores judeus do extermínio em massa pelo Partido Nazista. Embora saibamos que milhões foram mortos pelo Partido Nazista na época do Holocausto, se Schindler não os tivesse salvado, seis vezes a quantidade de pessoas que realmente se perderam (o número de descendentes que vieram dos judeus Schindler). Outro exemplo no filme de uma pessoa fazendo a diferença é a garota do casaco vermelho. Spielberg só usa cores em quatro ocasiões no filme e uma delas é em uma menina pequena. Por que ele faria isso? Ele fez isso para mostrar ao espectador que Schindler está começando a ver o horror ao seu redor e a perceber que o que os nazistas estão fazendo é mal. É por causa dessa criança, que de forma ainda mais surpreendente nem mesmo precisa falar com ela, que todas as ações e pontos de vista de Schindler mudaram.
Outro tema importante da Lista de Schindleré a facilidade da negação. Esse tema pode ser visto várias vezes ao longo do filme e na própria história do Holocausto. Olhando para Oscar Schindler, vemos que durante grande parte da ação ascendente do filme, ele se preocupa pouco ou nada com a miséria e perseguição que os judeus em Cracóvia estão enfrentando. Ele se preocupa apenas com o estilo de vida luxuoso e os lucros que pode obter enganando os judeus. É mais fácil fechar os olhos e se enterrar em seus próprios pensamentos gananciosos do que reconhecer as atrocidades cometidas ao seu redor. Schindler não é o único, no entanto. Muitos dos judeus que trabalham para Schindler e vivem em Cracóvia se recusam a reconhecer os horrores de sua situação. Mesmo quando forçados a deixar suas casas, enviados para guetos apertados, muitos ainda insistem em ver o bem da situação, mesmo quando judeus como eles estão sendo mortos ao acaso. Outro exemplo de negação é a cena em que a esposa do contrabandista Poldek Pfefferberg se preocupa em voz alta com os rumores de campos de extermínio. Ela ouviu falar que dezenas de judeus estão sendo gaseados e cremados em Auschwitz. Em vez de serem consolados ou tranquilizados por seus companheiros de sofrimento, eles a repreendem com raiva e insistem que isso nunca aconteceria. No fundo, tenho certeza de que eles sabiam a verdade, mas era mais fácil para eles negar do que enfrentar a realidade do horror que os cercava. eles a repreendem com raiva e insistem que isso nunca aconteceria. No fundo, tenho certeza de que eles sabiam a verdade, mas era mais fácil para eles negar do que enfrentar a realidade do horror que os cercava. eles a repreendem com raiva e insistem que isso nunca aconteceria. No fundo, tenho certeza de que eles sabiam a verdade, mas era mais fácil para eles negar do que enfrentar a realidade do horror que os cercava.
É muito fácil ver por que um filme com essa profundidade emocional sobre o Holocausto causaria um impacto no mundo. Spielberg estava motivado para fazer este filme porque queria encontrar uma maneira de tornar as vítimas do Holocausto mais do que apenas estatísticas trágicas. Tradicionalmente, quando somos ensinados sobre o Holocausto, somos verdadeiramente oprimidos pelos horrores e atrocidades que foram cometidos e este sentimento avassalador tende a quase dessensibilizar a isso. Temos tanta descrença de que isso poderia acontecer, que não podemos compreender a realidade emocional total disso. É essa dessensibilização que Spielberg trabalha (com sucesso) para superar. Spielberg atinge seu objetivo de comunicar o medo e a incerteza que os Schindlerjuden tinham, seja enquanto eles estavam no gueto, trabalhando para Schindler ou pegando um trem para sua fábrica na Tchecoslováquia. O público sente que está participando ativamente da ação na tela, em vez de ficar sentado passivamente. Nós conhecemos cada personagem emocionalmente e nos dedicamos a acompanhar o resultado de sua jornada. Essa conexão entre o espectador e o personagem era o objetivo que Spielberg fez do propósito de seu filme. Ao humanizar verdadeiramente todos esses personagens, o público é forçado a lidar com as atrocidades que a tela e a história nos mostram. Ele precisava que cada espectador visse e se sentisse envolvido em cada um dos personagens de o público é forçado a lidar com as atrocidades que a tela e a história nos mostram. Ele precisava que cada espectador visse e se sentisse envolvido em cada um dos personagens de o público é forçado a lidar com as atrocidades que a tela e a história nos mostram. Ele precisava que cada espectador visse e se sentisse envolvido em cada um dos personagens deA Lista de Schindler. Ele não queria que eles saíssem do teatro e voltassem à sua maneira mundana de pensar. Spielberg queria lembrar ao mundo o horror da Segunda Guerra Mundial e fazer com que, sempre que um genocídio ou discriminação fosse visto no mundo, todo espectador desse filme não se contentasse em ficar sentado passivamente sem fazer nada.