1917 (2019) - Crítica

Situado em menos de 24 horas na Frente Ocidental, o angustiante 1917 é simples em sua história e de tirar o fôlego em sua execução, íntimo mas épico. O diretor Sam Mendes entregou um thriller de sobrevivência completamente cativante sobre dois jovens soldados britânicos, Schofield (George MacKay) e Blake (Dean-Charles Chapman), em uma perigosa missão atrás das linhas inimigas.

Nenhum dos soldados foi escrito para ser particularmente excepcional em sua introdução; eles são apenas duas das incontáveis ​​tropas de Everyman que lutaram na Primeira Guerra Mundial. É sua própria normalidade e natureza quase anônima que empresta a esta dupla simpatia e capacidade de compreensão imediatas. Blake e Schofield podem ser qualquer um, mas eles foram incumbidos de fazer algo extraordinário e heróico em face do perigo implacável: entregar uma mensagem urgente a outra divisão para evitar que caiam em uma armadilha alemã. Se eles não conseguirem entregá-lo, 1600 soldados, incluindo o irmão mais velho de Blake, morrerão.

O conceito de 1917 é que todo o filme é apresentado como um único tracking shot (não realmente filmado em uma única tomada, mas realizado com truques do filme, bloqueio inteligente e assim por diante). Embora essa abordagem para a produção de filmes já tenha sido feita várias vezes antes - Rope e Birdman sendo os principais exemplos - aqui isso parece menos um truque e, em vez disso, deixa você totalmente imerso na jornada de Blake e Schofield. Você sente o perigo, a perplexidade e a ansiedade da missão deles a cada passo extenuante do caminho, porque você está ali com eles.

Sam Mendes, trabalhando a partir de um roteiro que ele co-escreveu com Krysty Wilson-Cairns, cria uma provação e uma cena cheia de tensão atrás da outra para colocar os jovens protagonistas em ação. Em 1917, a morte pode chegar até você de qualquer espaço, qualquer local, seja em um túnel alemão claustrofóbico ou em um campo aberto. Nenhum lugar é seguro. Além da direção tensa de Mendes, a cinematografia deslumbrante de Roger Deakins, a edição furtiva de Lee Smith e o design de produção excepcional de Dennis Gasner contribuem para fazer o espectador sentir que realmente está no solo na França devastada pela guerra.

Visualmente, o filme não se passa apenas nas trincheiras lamacentas e nos campos de batalha de arame farpado que esperamos dos filmes da Primeira Guerra Mundial. 1917 também mostra cenas de ação e suspense ambientadas em campos serenos e aldeias francesas devastadas pelo fogo e cheias de perigos à espreita. A beleza rústica do pitoresco campo europeu é freqüentemente justaposta aos corpos mutilados e maquinários destruídos da carnificina feita pelo homem. É simultaneamente pitoresco e grotesco.

A admiração e a precisão de toda a abordagem de uma tomada não teriam tanto impacto se você não se importasse com os dois personagens principais. Detalhes das vidas de Blake e Schofield antes e fora da guerra vêm em picadas; a coisa mais próxima de um despejo de exposição é quando eles cumprem sua missão. Depois disso, eles estão literalmente saindo e correndo com o visualizador seguindo ao lado - ou frequentemente perseguindo bem atrás - deles. Mendes e Wilson-Cairns sabiamente usam a contenção na exposição e se apóiam na narrativa física para nos permitir entender o que seus dois personagens principais estão sentindo, e 1917 só é fortalecido por isso.

Uma grande parte da segunda metade do filme acontece sem diálogo, e é uma prova das performances de seus protagonistas que entendemos completamente e estamos imersos na jornada emocional e angustiante em que estão sem que precisem falar. Embora sejam as exigências físicas punitivas de seus papéis que você não esquecerá tão cedo, Chapman e MacKay também exibem admiravelmente a vulnerabilidade, o medo e a força de vontade de seus respectivos personagens em seus momentos mais calmos e desesperadores. Essas são as cenas que o mantêm envolvido no drama humano em meio a todo o espetáculo sombrio.

Vários atores familiares também surgem ao longo do caminho em participações especiais glorificadas como oficiais - incluindo Colin Firth, Benedict Cumberbatch e uma performance particular de Andrew Scott - mas eles nunca distraem da dupla principal. Essas estrelas interpretam os homens mais velhos que jovens imaturos seguem para a batalha sem questionar, provavelmente nunca mais voltarão para casa.

Embora os filmes que mostram que "a guerra é o inferno" não sejam novidade, 1917 se destaca por sua vívida recriação da Primeira Guerra Mundial - um conflito horrível que não foi documentado na tela tanto quanto a Segunda Guerra Mundial - em angústia e sobrecarga sensorial e detalhes emocionalmente dolorosos.

1917 é uma viagem de emoção habilmente trabalhada e emocionalmente exaustiva atrás das linhas inimigas. Gloriosamente rodado, habilmente compassado e impressionante em sua recriação horrível do tempo e lugar, Sam Mendes '1917 sabiamente nunca perde de vista os elementos menores e íntimos em uma história em ritmo acelerado com imensa escala e ação. 1917 enfatiza firmemente o que é “humano” em um ambiente tão desumanizador. É um dos melhores filmes do ano.

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